21 žudiko metai: kaip Buffy apibūdino TV ir filmų kartą

Kiekvienoje kartoje gimsta žudikas... taip sakė Gilesas pačioje pirmoje „Buffy the Vampire Slayer“ serijoje prieš 21 metus. Tai buvo mūsų pirmoji (techniškai antra, jei skaičiuoti filmą) pažintis su mergina, kuri pakeis televizijos ir kino pasaulį. Josso Whedono kūryba ne tik taptų vienu sėkmingiausių visų laikų serialų, bet ir padėtų apibrėžti po jos sekusią TV ir filmų kartą. Be Buffy turėtume mažiau moterų veiksmo herojų, mažesnes filmų visatas ir labai skirtingą TV siaubo žanrą. Galite atsisveikinti su savo Veronica Mars, savo MCU (kaip jūs tai žinote) ir savo Supernaturals, ir nors dabar lengva atsigręžti ir pamatyti, kaip graži šviesiaplaukė mergina, kovojanti su monstrais, vieną dieną taps tokia didžiule popkultūros ikona, 90-ųjų pradžioje niekas iš tikrųjų nepastebėjo Buffy.

Pakalbėkime apie dalyką, kurio niekas iš mūsų tikrai nenori pripažinti: filmą. 1992 m. „Bafi vampyrų žudikė“ debiutavo ilgametražiame filme ir, nors ir toliau pelnė neblogą grąžą kasose, jo tikrai neprilygsta ta Bafi, kurią šiandien pažįstame ir mylime. Stovyklos, pigiai atrodantis ir visiškai pamirštamas kūrėjas Whedonas buvo nepaprastai nusivylęs galutine savo istorijos „Cheerleader vs vampires“ interpretacija. Po premjeros Whedono žmona pasiūlė, kad vėliau jis galėtų papasakoti Bafi istoriją taip, kaip nori. Jis prisimena sakau jai, cha cha cha, tu mažas naivus kvailys. Tai neveikia taip. Tai niekada neįvyks. Po kelerių metų Whedoną kreipėsi „Sandollar Productions“ atstovė Gail Berman, norėdama sukurti „Buffy“ į televizijos serialą, o kartu jie atgaivino „Slayer“ istoriją ir galiausiai susitarė su tinklu WB. 1997 m. kovo 10 d. kartu buvo parodytos pirmosios dvi „Buffy the Vampire Slayer“ serijos, o tai pažymėjo septynių sezonų serijos pradžią, po kurios „Slayer“ taps populiariu pavadinimu.

Ji, kuri daug išbūna kapinėse

Prireiks daug laiko, kol „Buffy“ sulauks pelnyto pripažinimo (pirmieji keli jo sezonai, nors ir susilaukė priimtino auditorijos skaičiaus santykinai mažam WB, niekada negalėtų konkuruoti su tokiais dideliais hitais kaip „X failai“), tačiau paruoštas darbas. buvo padėtas tomis ankstyvomis dienomis. Svarbiausia, kad pagrindinis veikėjas pavaizduotas – šį kartą teisingai.

Remiantis tradicinėmis televizijos laidomis, Buffy – graži šviesiaplaukė vidurinės mokyklos paauglė – neturėjo išgyventi pirmojo epizodo. Tiesą sakant, Whedonas pirmą kartą sugalvojo „Slayer“ idėją. Idėja... kilo matant per daug šviesiaplaukių, vaikštančių tamsiomis gatvelėmis ir žudomų, savo biografijoje paaiškino Whedonas. Geek visatos karalius . Tik vieną kartą norėjau, kad ji atsimuštų... ir išspirtų jam užpakalį. Viskas apie pagrindinę veikėją kilo iš šios vienos idėjos, net jos vardo: niekaip negalėtum išgirsti vardo Buffy ir pagalvoti: „Tai svarbus asmuo“, – aiškina Whedonas. Sugretinus tai su Vampyrų žudiku, pasijutau kaip… B filme. Bet B filmas, kuriame buvo kažkas daugiau.

Tai yra raktas į veikėjo populiarumą. Ji subalansuoja dvilypas vidurinės mokyklos merginos ir Žudiko asmenybes. Dažnai pamatysite, kad Buffy kalba apie berniukus ar komentuoja savo plaukus, prieš imdamasi sustabdyti dar vieną demono ataką. Tai metė iššūkį tradiciniams stereotipams parodydama, kad personažas gali būti ne tik vienas dalykas, bet ir du sugretinti dalykai. Buffy buvo ne mažiau patikima kaip kovotoja, nes ji buvo moteris, ir tai buvo kažkas, kas patiko publikai, kuri labai norėjo pamatyti herojų, su kuriuo galėtų susitaikyti. Ji ne tik galinga, bet ir galinga, nors ir labai žmogiška, aiškina Rhonda Wilcox, Slayage: The Journal of Whedon Studies redaktorė. Ji nėra supaprastinta „visada sėkminga“ be rūpesčių herojė. Ji yra kažkas, su kuriuo žmonės gali bendrauti.

Štai kodėl Buffy gerbėjų bazę sudaro daug daugiau nei paauglės. Tiesa, kad pasirodymas, kuriame vaidina stipri moteris, padarė stebuklus moterų atstovavimui pramonėje (taip pat turėjo teigiamos įtakos jos auditorijai), bet dar svarbiau, kad Buffy įrodė, kad bet kokios lyties, amžiaus ir kilmės žiūrovai gali susitaikyti tokiam pagrindiniam veikėjui kaip šis, kuris atvėrė kelią panašiems herojams. Jamesas Marstersas, vaidinęs Spike'ą šešiuose „Buffy“ sezonuose, sako, kad tai buvo viena iš priežasčių, kodėl pasirodymas buvo toks sėkmingas: net tas, kuriam, tarkime, 60 metų, gali žiūrėti Buffy ir pasakyti „Tu teisus – tai aš. taip pat! Stengiuosi nepasiduoti pasauliui kiekvieną dieną net būdamas 60 metų!’ Ir manau, kad dėl to tai sulaukia atgarsio. Amy Pascale, knygos Joss Whedon: Geek King of the Universe – A Biography autorė, sutinka: [Tai buvo istorijos apie tai, ką išgyveno žmonės, ir jai tiesiog vadovavo paauglė. Ir jei tu galėjai į tai nusipirkti, tada pirkai viską, nes ji buvo tikrai labai fenomenali ir tikrai labai stipri.

Tai tendencija, kuri pastaraisiais metais išaugo – stipri moteriška herojė – ir suteikė mums tokius personažus kaip Veronica Mars, Jessica Jones ir Rose Tyler. Nors galbūt ne visada taip, kaip manote: Rose nėra dar viena Buffy – ji yra reakcija į Buffy, sako „Doctor Who“ laidos vedėjas Russellas T Daviesas. SFX žurnalas . Buffy buvo ypatingiausia mergina pasaulyje, Išrinktoji, tačiau Rose yra priešingai – pirmoje serijoje ji tiesiogine prasme sako kalbą, sakydama, kad vienintelis dalykas, kurį ji kada nors laimėjo, yra gimnastikos bronza jaunesniojoje mokykloje. Ji sąmoningai yra priešinga Buffy, bet vis dėlto užima tą pačią vietą ekrane. Buffy populiarumas išlaisvino šią erdvę televizijoje būsimoms laidoms.

Šią tendenciją galite pamatyti ir filmuose, kai tokie filmai kaip „Saulėlydžio Bella Swan“ ir „Bado žaidynių“ Katniss Everdeen pasiekia naujas aukštumas. Nesvarbu, kokių problemų turite su „Saulėlydžio saga“ (o aš jų turiu daug), neabejotina, kad jos centre yra jauna paauglė, kuri pati priima sprendimus ir jų tvirtai laikosi. O ir antgamtinėje vampyro aplinkoje. Tuo tarpu Katniss ne tik reprezentuoja tikrą moterišką veiksmo heroję, su kuria daugelis gali būti siejami, bet ir atspindi nepageidaujamą Buffy atsakomybę. Kai ji savanoriauja kaip Tribute, ji tai daro, kad išgelbėtų savo seserį. Jei tai nėra Buffy poelgis, aš nežinau, kas yra, sako Pascale, bet tai darydama ji pradeda revoliuciją, kuri galiausiai pakeis jos pasaulį. tuo geriau, o likusią istorijos dalį ji praleidžia būdama nenoriai „Išrinktoji“. Ji žino, kad taip yra teisinga, bet niekada nenorėjo būti ta, kuri tai darytų.

Nesvarbu, ar veikėjas turėjo supergalių, ar ne (nepriklausomai nuo lyties), jų gebėjimas pakilti ir tapti istorijos herojumi yra Buffy bruožas. Nors Miss Summers metė iššūkį kiekvienam tropui, kurį tik galėjo paimti į rankas, taip pat ir kiti aktoriai. Tai visų naujų veikėjų grožis, kuriuos Joss sukūrė, kad papildytų savo Bafi perpasakojimą, paaiškina Pascale. Kiekvienas iš jų atsidūrė tipiniame socialiniame vaidmenyje, o prieš jį stengėsi, o jų pastangos rasti savo kelią suteikė žiūrovams, pačiam Jossui ir net serialo aktoriams tiek daug būdų susieti su istorija.

Gluosnis gali būti drovus geikas, tačiau ji taip pat užkrečiamai laiminga ir visada žiūri iš gerosios pusės. Ksanderis yra klasės klounas, kuris užkabino Bafi, tačiau jo greitas sąmojis ir ištikimybė niekada jo nenuvilia. Gilesas prisiima tvankaus suaugusiųjų mentoriaus vaidmenį, tačiau jo istorija nesibaigė, jis vis dar turi įveikti savo iššūkius. Cordelia yra veltui populiari mergina, slepianti savo skausmą ir nesaugumą, tačiau niekada neabejoja savimi. Netgi Joyce, Buffy mama, kovoja su savo įprastu tėvo vaidmeniu, kuris nesuvokia, kas vyksta (Whedonas visada nekentė laidų, kuriose suaugusieji buvo vaizduojami kaip nesupratingi). Kiekvienas „Buffy the Vampire Slayer“ veikėjas yra atpažįstamas ir artimas, tačiau vis dar kovoja su stereotipinėmis normomis, todėl galiausiai jie tapo tokie populiarūs, bet kartu ir novatoriški.

Sunkiausias dalykas šiame pasaulyje yra gyventi jame

Tai atsispindi ir Buffy istorijose. Whedonui svarbiausia buvo įsitikinti, kad kiekvienas Buffy aspektas buvo svarbu . Taip, ji gali kovoti su vampyru, bet tai, kaip ji kovoja, kaip ji laimi (arba nelaimi), priklauso nuo kito pagrindinio jos istorijos elemento. Tai būtų žinoma kaip „Buffy“ radimas rašytojo kambaryje ir viskas, kas neprisidėjo prie epizodo esmės, nepateko.

Darbas tokiu būdu leido „Buffy“ pasakotojams neįtikėtinai efektyviai, bet linksmai spręsti realaus gyvenimo problemas. Whedonas ir kompanija… gerbė auditoriją ir tikėjosi, kad jie gebės mąstyti ir suprasti nuodugniai, sako Wilcoxas. Taigi galite peržiūrėti bet kurį epizodą ir pamatyti kur kas daugiau jame antrą, trečią ir ketvirtą kartą žiūrėdami. Kartais visas epizodas būtų metafora, pvz., 1 sezono „Iš proto, iš akių“ apie vidurinės mokyklos mokinę, kuri taip ignoruojama, kad tampa nematoma. Daugelis iš mūsų kažkada taip jautėmės, ypač vidurinėje mokykloje, ir dabar auditorija gali apdoroti tuos atstūmimo ir bejėgiškumo jausmus per Marcie istoriją. Jis buvo toks veiksmingas, kad po to, kai jis pasirodė eteryje, prodiuseriai gavo laišką iš agorafobiškai nusiteikusios 40 metų advokatės, sakydamas praėjusio vakaro pasirodymas suteikė man drąsos išeiti pro savo namų duris.

Beveik kiekvienas „Buffy“ epizodas turėjo tokią paslėptą žinutę, tačiau tai taip pat buvo faktas, kad net mažiausios akimirkos turėjo ką pasakyti. Prisimeni 1 sezono premjerą, kai Buffy ruošiasi eiti į bronzą? Ji bando pasirinkti aprangą ir stovi prieš veidrodį lygindama dvi labai skirtingas išvaizdas. 'Labas! Aš esu didžiulė apskretėlė! Ji sako, iškėlusi vieną suknelę. Sveiki. Ar norėtumėte „Sargybos bokšto“ kopijos? Ji sako, iškeldama kitą. Tai mažytė akimirka, bet daug pasakanti apie šį naują personažą, taip pat daug pasakanti apie tai, ką reiškia būti paaugle. Buffy kupina tokių protingų akimirkų. Dar kartą žiūrėkite bet kurią seriją ir būsite nustebinti, kiek daug laidos turi ką nors tikrai svarbaus pasakyti.

Ši tema tęsiasi visoje Buffy, ypač kai „savaitės pabaisos“ siužetas tapo norma. 2-ajame sezone Whedonas ieškojo būdų, kaip išlaikyti savo istoriją įdomią ir vėl atsigręžė ne į monstrus, o į Buffy širdį. Filme „Inocence“ Whedonas pasinaudojo patirtimi, kuri nutinka daugumai merginų – berniukui, kuris jas atsigręžia po sekso – ir pavertė jį vienu geriausių kada nors parodytų „Buffy“ serijų. Po to, kai Bafi ir Angelas pirmą kartą mylisi, Angelas išgyvena tikros laimės akimirką, panaikindamas savo čigonų prakeiksmą ir paversdamas jį piktuoju Angelu. Buffy nesuvokiant, kas atsitiko, Angelusas išjuokia ją sarkastiška kalba „Tai ne tu, o aš“. Ji buvo sugniuždyta ir tai rodė pokytį pasirodyme, kuris iki tol vaizdavo Buffy kaip gana nepalaužiamą. Tačiau tam buvo svarbi priežastis: tu turi įsitikinti, kad statymas yra kažkas daugiau nei gyvybė ir mirtis, Whedon paaiškina . Turite įsitikinti, kad statymas yra susijęs su patirtimi, kuri palaužys šį žmogų, sukaustys šį žmogų, sako jis. Laimei, su Sarah [Michelle Gellar] galėjome ten nuvykti. Sudaužyti jos širdį buvo daug labiau baisu, nei ją perverti.

Tiesą sakant, kai kurios iš geriausių Buffy siužetų yra tos, kurios visiškai nesusijusios su serialo fantazijos aplinka. Pažymėtina, kad 5 sezono „Kūnas“, kuriame miršta Buffy mama Joyce, yra plačiai vertinamas kaip vienas geriausių visų laikų TV serialų, nekalbant tik apie Buffy, ir jame beveik visiškai nėra jokių pabaisų. Tai ne istorija apie Slayer, o apie jauną moterį, netekusią mamos. Tą patį galima pasakyti apie Willow-Tara siužetą, pagal kurį Willow užmezga artimą draugystę su kolega Wiccan UC Sunnydale 4 sezone. Tik Ozas sugrįš 19-oje serijoje „Jaunas mėnulis kylantis“ (jis išvyko anksčiau m. sezoną, kad išmoktumėte valdyti savo vilkolakio pusę), kad Willow supranta, kad myli Tarą, ir pora oficialiai susitinka, tačiau tai buvo svarbus etapas televizijoje ir neturi nieko bendra su tuo, kad jos yra raganos. Tai buvo pirmoji serija, kurią pavadinčiau dviejų lesbiečių romanu, sako Wilcox. Užuot tiesiog greitas, išnaudojamas, vizualiai varginantis seksualinis susitikimas, iš tikrųjų buvo ilgalaikis romanas, kuris buvo vaizduojamas jautriai ir tikrais jausmais.

Šis personažo vystymas tuo metu sukėlė daug ginčų tiek tarp homofobiškų žiūrovų (kurie negalėjo patikėti, kad vienas iš trijų pagrindinių veikėjų „tapo gėjumi“), ir gėjų bendruomenė (kuri nemanė, kad yra pakankamai gėjus) pora nesibučiavo ekrane iki 5 sezono, 16 serijos), tačiau Whedonui tai nebuvo susiję su pareiškimu. Man, turėti personažą, atvirą tyrinėti jų seksualumą, yra maždaug tas pats, kas turėti merginą heroję – tiesiog kažkas natūralaus ir šaunaus, jis paskelbė Buffy gerbėjų svetainėje. Bronza 2000 m., netrukus po serijos pasirodymo. Aš nesistengiu daryti politinio pareiškimo... Mano laida yra apie emocijas. Meilė yra pati galingiausia, netvarkingiausia, žavingiausia ir pavojingiausia emocija... Willow'as įsimylėjęs. Televizijoje ir filmuose dar reikia nuveikti ilgą kelią, tačiau tai, kad „Orphan Black“, „Black Sails“ ir „Orange is the New Black“ turi daug homoseksualių personažų, kurie yra kur kas daugiau nei jų seksualumas, mes galime. bent iš dalies, ačiū Buffy už.

Šios pastangos rasti dalykų esmę ne tik atvedė prie novatoriškiausių ir geriausių televizorių, kuriuos kada nors matėme – kas galėjo pagalvoti apie serialą, kuriame visi dainuoja („Once More With Feeling“) arba kur nekalba („Hush“). ) ar kada nors veiktų? - bet dėl ​​to fantazija ir net mokslinė fantastika taptų labiau populiari nei bet kada anksčiau. Dešimtajame dešimtmetyje fantastika vis dar buvo labai sunkiai parduodama plačiajai auditorijai, nepaisant tokių laidų kaip „The X Files“, „Star Trek“ ir „Twin Peaks“ sėkmės bei vidurinėje mokykloje vykstančio fantastinio šou? Buvo priežastis, dėl kurios Buffy ilgą laiką buvo elgiamasi taip nuolaidžiai. Žmonės, kurie niekada nežiūrėjo Buffy arba nesuprato jos [sakytų] „O, Buffy, ar tai buvo vaikų šou?“, – sako Davidas Greenwaltas. Geek visatos karalius . Jie to nesuprato. Tai, kaip Joss gali nukreipti personažą jo žingsniais – to nepamatysi niekur kitur. Taip, kaip jis jas išspaudžia ir suteikia žmogiškumo, norisi su jais verkti ir juoktis. Jūs palaikote juos – tai tarsi senovinio filmo patirtis žiūrint jo personažus ekrane.

Tai kažkas, ką jis atkartojo MCU. Atsižvelgiant į iš pažiūros neįmanomą užduotį suburti šešis labai skirtingus personažus (keturi iš jų turėjo savo labai skirtingas solo filmų franšizes) į vieną filmą, kuriam reikėjo pristatyti „Keršytojus“ ir sukurti platesnę kino visatą, taip pat būti linksmu veiksmu. Filmas su pradžia, viduriu ir pabaiga Whedonas niekada nepametė istorijos esmės. Galite pajusti tą įtaką, kai imsite superherojus ir padarysite juos sudėtingais, kad jie turėtų trūkumų, sako dr. Stacey Abbott, knygos „Angelas: TV Milestone“ autorė. Jie turi sudėtingų emocijų, o daugelis pasakojimų yra nulemti sudėtingų santykių; Geležinis žmogus yra susijęs su jo paties nesaugumu ir arogancija, bet ir tuo, kad jis jaučiasi atsakingas už viską. Ji priduria: Ta prasme jie taip pat labai juokingi. Tiesą sakant, realiame pasaulyje, kad ir kaip rimtai viskas būtų, galima rasti humoro, kuris taip pat buvo Buffy bruožas.

Aš esu tamsos košmarų valdovas, siaubo sukėlėjas

Jei fantastinis serialas, kurio veiksmas vyksta vidurinėje mokykloje, buvo sunkiai parduodamas, tai, kad jis taip pat buvo siaubo žanro dalis, buvo, be abejo, dar sunkesnis. Šiais laikais siaubo televizijos žanras klesti su tokiomis laidomis kaip „Supernatural“, „Penny Dreadful“ ir „American Horror Story“, kurios įrodo, kad pagrindinė auditorija mėgsta gerus išgąsčius, tačiau visi jie turi sumokėti Buffy. Tai atvėrė duris visiškai naujai TV siaubo kartai ir televizijos potencialui tapti siaubo žanro vieta, kuri šiandien akivaizdžiai siaučia, sako Abbottas. Dabar jis toks populiarus, ir aš nežinau, ar turėtume jį, jei ne toks pasirodymas kaip „Buffy“.

„Buffy“ buvo vienas iš pirmųjų kartų, kai jaunai auditorijai skirtas serialas iš tikrųjų buvo tikrai bauginantis, ir nors ne kiekvienas epizodas yra gąsdinančiai gąsdinantis, tos, kurios tikrai papuola ten, kur skauda (aš galvoju apie Hushą – dieve). , košmarai!). Tai buvo šiek tiek problema tinklams, kurie nebuvo labai patenkinti siaubo žanru. Tai labai aiškiai parodė faktas, kad Buffy premjera prasidėjo šiuo atsisakymu:

Ši dviejų valandų pasaulinė premjera įvertinta TV-PG, joje yra veiksmo scenų, kurios gali būti per intensyvios jaunesniems žiūrovams.

Tai buvo azartas, nes tokia fantastinė televizija nebūtinai buvo laikoma priimtina, aiškina Abbottas. Tačiau azartas, kuris akivaizdžiai pasiteisino: nemanau, kad sutapimas, kad „Supernatural“ prasidėjo 2005 m.… praėjus dvejiems metams po to, kai Buffy baigė ir praėjus metams po to, kai Angelas pasitraukė, o „Supernatural“ vis dar rodomas.

Ir tai buvo ne tik monstrai, dėl kurių Buffy žiūrėjo neįprastai tamsiai. Faktas, kad herojai ne visada laimi – dabar tai atpažįstama Whedono vizitinė kortelė – buvo nauja teritorija pagrindinėms auditorijoms, į kurią reikėjo lengviau patekti. „Firefly“ atstovas Nathanas Fillionas sako, kad tai geriau nei aš kada nors galėjau priešakyje Geek visatos karalius :

Mano karta, mes buvome užauginti labai šauniai: „Aš galiu viską susitvarkyti“ su ginklu rankoje herojus. Bet kokią situaciją, kurią jam metate, jis gali susitvarkyti – su skambiomis frazėmis. Buvo labai šaunu. Tačiau Josso Whedono herojaus versija ne visada laimi. Jis pralaimi daugiau nei laimi, o kai laimi, pergalės yra mažos, bet jis jas pasiima. 'Tai pergalė! Aš tai vadinu pergale!“ Tai mažytė pergalė – jis ją pasiima, o su tuo pasitraukia. Ir tai yra kažkas, su kuo aš iš tikrųjų galiu susitaikyti. Tai kažkas, su kuo žmonės gali susitaikyti, nes tai iš tikrųjų yra gyvenimas.

Tai pažįstama „Buffy“ tema, tačiau ji niekada nėra taip aiškiai pasakyta, kaip 3 sezono „Gingerbread“. Po to, kai parke randami du negyvi vaikai, Sunnydale gyventojai nusprendžia, kad užtenka, ir pradeda raganų medžioklę su siaubingomis pasekmėmis. Paaiškėjo, kad mirę „vaikai“ iš tikrųjų yra demonas, maitinantis save naikinančiu miesteliu, o Bafi galiausiai laimi dieną, tačiau epizode yra vienas taškas, kur jos mama Joyce (kuri šiuo metu žino, kad ji yra žudikė). verčia ją abejoti savo veiksmingumu.

Mano mama man pasakė keletą dalykų apie tai, kad esu žudikė, – sako ji Angelui . Kad tai bevaisė. Jis sako jai, kad jos mama klysta, bet Buffy klausia, ar tai tiesa: ar Sunnydale'as yra geresnis nei tada, kai čia atvykau pirmą kartą? Gerai, taigi aš kovoju su blogiu, bet tikrai nelaimiu. Blogis vis grįžta ir stiprėja. Angelas jai sako: Mes niekada to nedarysime. Ne dėl to mes kovojame. Mes tai darome, nes yra dalykų, dėl kurių verta kovoti. Tai pamoka, kurią Whedonas vėl ir vėl akcentuoja filme „Buffy“ ir, žinoma, kituose savo pasirodymuose, ir tai sukuria neįtikėtinai turtingus personažus. Kai kas, pvz., Orphan Black, Lost, iš naujo paleistas Doctor Who ir MCU, gavo naudos. Manau, kad tai [Buffy] suteikė toną tokiems lūkesčiams, kad personažai vystosi tokiu būdu… sako Abbott. „Avengers“ turi tokią šeimyninę savybę, bet... jie susikirs ir nesusitvarkys arba kils nesantaika – ir tai taip pat ir Bafije – ir matosi, kaip kyla įtampa.

Jo personažai yra ydingi ir jie abejoja. Jie negauna laisvų dienų dėl širdies skausmo ar tikro gyvenimo. Jie turi su tuo susidoroti kartu su pasaulio gelbėjimu. Jie daro klaidų ir kartais netgi yra priežastis, dėl kurios pasauliui gresia pavojus, bet vis tiek kovoja. Kodėl? Na, paprastai tai yra skirta žmonėms, kuriuos jie myli, o tai puikiai nukreipia mus į kitą televizijos ir filmų tendenciją, kurios šaknys yra Buffyverse; ansamblio aktoriai.

Mes esame šeima

Ansamblio aktoriai yra sveikinami kaip karaliai šiuolaikiniame televizijos ir kino pasaulyje. Seniai nebeliko vieno žmogaus armijos tipo veiksmo filmų ir solo TV dramų, vietoj to turime tokias laidas kaip „Paklysti“ ir „Sostų žaidimas“ bei tokius filmus kaip nauji „Žvaigždžių karų“ filmai ir MCU, kur kiekvienas veikėjas priklauso platesnei grupei, bet vis tiek. turi savo individualią svarbą, pagrindą ir istoriją. Abbott paaiškina, kad Buffy nuo pat pirmos dienos buvo aiškiai sukurtas kaip ansamblis: tai nėra pasirodymas apie išskirtinį herojų, net jei ji yra „žudikė“. Kalbama apie komandinį darbą ir šeimą, ir aš manau, kad šeima nuo pat pradžių visada buvo labai svarbi tam, ką jie bandė daryti su žanru, sakydami, kad iš tikrųjų reikia daugiau nei vieno žmogaus, kad galėtų kovoti su tokiomis kovomis.

Iki tol ansamblio aktoriai dažniausiai buvo siejami tik su muilo operomis, kurios turėjo tam tikrų neigiamų konotacijų. Gerai, buvo „Žvaigždžių kelias“, bet iš tikrųjų „Star Trek“ tiesiog turi labai didelę aktorių grupę, iš kurių du ar trys yra pagrindiniai veikėjai, apie kuriuos visada pasakojama istorija. Buffy buvo vienas iš pirmųjų pasirodymų, kuriame kiekvienam jos veikėjui buvo suteiktas tikroviškas ir patrauklus vaidmuo. Visi veikėjai yra labai turtingai parašyti ir jiems duota nemažai nuveikti, net jei jie nėra pagrindiniai keturi veikėjai pirmuosiuose epizoduose, sako Abbottas. Buvo tikras jausmas, kad nenoriu trumpai pakeisti nė vieno iš šių personažų, ir kad šių pasirodymų [Buffy ir Angel] stiprybė kyla dėl to, kad jie visi rašomi kaip trimatės asmenybės, turinčios savo istoriją, savo raidą, ir savo ydas taip pat.

Šis personažų turtingumas, dėl kurio Whedonas ir jo bendraautoriai nesileido į kompromisus, taip pat prisidėjo prie didėjančio TV istorijos / personažų lanko populiarumo, kai prasidėjo tokios laidos kaip „X failai“ ir „Twin Peaks“. „Buffy“ buvo viena iš pirmųjų laidų, kurios siužetinė linija vystėsi visą sezoną nuo pat pirmos dienos. Nors dabar esame įpratę prie tokio pasakojimo būdo, tuo metu televizija dar buvo labai epizodiška. Abbottas paaiškina: Vienas iš dalykų, kurį, mano manymu, Buffy padarė, kad iš tikrųjų būtų nuošalyje [iš kitų TV laidų], buvo pasakojimas, kuris jus prikaustytų, nes jūsų pasakojimas „savaitės pabaisa“... bet jie taip pat sukūrė lankinį pasakojimą. sezonus, kurie turėjo… labai emociškai turtingą siužetą.

1 sezone Buffy ir gauja susidoroja ne tik su raganomis miestelyje, apsėstomis hienomis ir nematoma mergina, bet ir gresia Meistras, kuris debiutavo pirmoje serijoje, pasirodė viso sezono metu ir buvo finalo akcentas. Mes sukūrėme visą terminą „Didysis blogis“ iš minties, kad taip, jūs galite turėti epizodinių pabaisų, bet visada yra didesnis piktadarys, su kuriuo ji turi kovoti, sako Abbott. Šis pasakojimo metodas taip pat darė prielaidą, kad auditorija turi atmintį.

Vietoj to, kad kiekviena serija baigtųsi viskuo lygiai taip pat, kaip buvo pradėta leisti kitos savaitės istorijai (Simpsonai mėgsta juokauti, tai daro visą laiką), Buffy manė, kad jo auditorija gali stebėti istorijos ar personažo raidą ne tik visą laiką. sezoną, bet kelis sezonus. Kaip ir tada, kai Faithas ir Buffy susitinka 7 sezone – tai tokia paprasta scena, tačiau gerbėjai supranta kiekvieną veido trūkčiojimą ir nejaukų žvilgsnį, kuris praeina tarp poros, nes jie žinoti jų istorija. Žmonės kalba apie tokias laidas kaip „Game of Thrones“ yra sudėtinga televizija, ir tai yra, bet aš manau, kad Buffy padarė didelę mintį kalbėtis su savo auditorija ir manyti, kad jie yra protingi, sako Abbott. Ji negalvojo, kad publika yra kvaila, bet iš tikrųjų pradėjo vertinti auditoriją sakydama: „Tiesą sakant, jūs atsiminsite, įsitrauksite ir užmegsite tuos ryšius nuo sezono iki sezono. “.

Jos piktnaudžiavimas anglų kalba yra toks, kad suprantu tik kiekvieną kitą sakinį

Iš visų dalykų, kuriuos mums davė Buffy, jo greitas ir greitas dialogas galbūt labiausiai atpažįstamas vien todėl, kad nėra nieko panašaus. Whedonas suteikė mums daug bufeizmo, kuris vis dar užkrečia gerbėjų kalbą ir šiandien yra cituojamas visame pasaulyje. - bet tai iš tikrųjų nėra tokia originali, kaip dauguma žmonių tiki. Tiesa, Buffy rašytojai ilgainiui sukurs savo visiškai unikalią kalbos formą (tai tik nedaugeliui TV serialų pavyksta), bet kai Buffy pirmą kartą pradėjo kalbėti, neįprastas jaunųjų veikėjų kalbėjimo būdas iš tikrųjų buvo pagrįstas devintojo dešimtmečio Kalifornijos slėnio kalbų ir kalbų mišiniu. pačių Buffy rašytojų popkultūros nuorodos. Tai neabejotinai buvo atsakas į tam tikrą momentą, kai buvo toks populiarus susidomėjimas keistu būdu, kaip kai kurie paaugliai kalbėjo, sako Abbottas.

Tačiau daugiau nei tikroji veikėjų kalba, greitas, šmaikštus ir humoristinis dialogas yra išskirtinis spektaklio bruožas, kurį galima beveik visiškai paguldyti prie Whedono kojų. Ne paslaptis, kad Whedonui vidurinėje mokykloje nebuvo smagu, o jo greitas sąmojis ir juokeliai buvo veiksminga gynyba. Tai yra kažkas, ką turi daugelis jo personažų, bet ypač Ksanderis, kuris valdė savo sąmojį taip pat, kaip Bafi darė savo statymą arba Willow savo burtus. Aktorius Nicholas Brendon tikėjo tuo pačiu ir net pasakė: manau, kad Ksanderio galia buvo pati nepaprastiausia, nes ji buvo sąmojinga. Liežuvis galingesnis už kardą, mano drauge SFX žurnalas 2003 metais.

Tai, kad Buffy taip pat buvo neįtikėtinai juokinga nagrinėdama tokias tamsias temas, tuo metu ir netgi tam tikru mastu šiandien buvo gana neįprasta. Tikrai nemanau, kad kas nors padarė tai taip pat, kaip su Buffy, sutinka Abbott, bet vienas šou, kuris ateina į galvą, yra Veronica Mars – istorija apie vidurinės mokyklos mergaitę, atsidūrusią privačiai, su Kristen Bell. Veronica Mars daro didelę Buffy įtaką, daugiausia dėl to, kad rašytojas Robas Thomasas buvo toks gerbėjas, bet ir dėl to, kad jo rašymo stilius labai panašus į Whedono. Tai galite pamatyti ir jo naujajame šou „iZombie“ – abiejose laidose ne tik panašūs „Buffy“ stiliaus lyderiai, bet ir nagrinėjamos rimtos temos už pagrindinio žanro ribų. Sakyčiau, kad jie abu tam tikru būdu naudoja dialogą, kuris yra panašus; labai aštrus, labai šmaikštus, sako Abbott. Nebūtinai kuria savo kalbą... bet turi aštrų, šmaikštų dialogą. Wilcoxas sutinka: [Kas] labai skiriasi nuo Whedono... yra tai, kad jis sugebėjo sujungti puikų sąmojį su ilgalaikiu mitiškai reikšmingu pasakojimu, kuris buvo pagrindas blizgančiam kalbos paviršiui. Jam tuo pačiu metu vyko abu šie dalykai.

Kad ir kaip kiti bandė mėgdžioti Buffy dialogą ir jam nepavyko, jo svarba neabejotina, o tai paskatino savotišką Buffy rašytojų garbinimą gana precedento neturinčiu būdu. Paskalė ją paliečia joje Whedono biografija , sakydama: [Buffy rašytoja, Jane] Epsenson paminėjo, kaip Buffy gerbėjai labiau nei bet kurie kiti gerbėjai, su kuriais ji susidūrė, atsiduoda „rašytojo kultui“. Daugelį serialo rašytojų ir toliau lieja gerbėjų meilė dėl jų darbo su Buffy, o tai nebūdinga kitų serialų raštininkams. Ar prisimenate, kada paskutinį kartą ieškojote vieno iš savo mėgstamos laidos scenarijaus autorių, kad apipiltumėte juos pagyrimais? Kadangi aš negaliu, ir nors tiesa, kad rašytojai, galbūt labiau nei bet kas, yra tie, kuriems turime dėkoti už mūsų labai mylimus filmus ir televiziją, gerbėjai dažnai jų nepastebi.

Ieškant Buffy rašto įtakos šiandieniniam kinui ir televizijai, reikia žiūrėti tik į laidas, kurias kūrė jo rašytojai. Epsensonas sako : Jis mus visus išsiuntė į vėlesnius darbus klausdamas: „Kas tai per istorija tikrai apie? Kodėl mes pasakojame šią istoriją? Koks šios istorijos emocinis poveikis pagrindiniam veikėjui? Kaip mūsų herojus imasi herojiškų veiksmų?“ Taigi tokiu būdu, be abejo, Buffy Way išplito. Vien Epsenson pradėjo dirbti kaip rašytoja ir prodiuserė tokiose laidose kaip „Battlestar Galactica“, „Torchwood: Miracle Day“, „Gilmore Girls“ ir „Once Upon a Time“, ir nors jūs galite pamatyti, kokią įtaką jos laikas „Buffy“ turėjo šiems kitiems populiariems serialams. , ji jokiu būdu nėra vienintelė. Davidas Greenwaltas rašė ir prodiusavo Grimmą, Marti Noxon tą patį padarė filmuose „Mad Men“ ir „Grey's Anatomy“, Stevenas S. DeKnightas dirbo su „Smallville“, „Spartacus“ ir neseniai „Daredevil“ (nuostabus „Netflix“ originalas, o ne baisus filmas, kuriame vaidina Benas Affleckas). ) ir visi jie buvo pirminės Buffy šeimos dalis.

Galiausiai viena iš priežasčių, kodėl Buffy turėjo tokį poveikį filmų ir televizijos kartai, yra jos populiarumas. Paprasčiau tariant, pramonė nekreips dėmesio į tai, kas nėra sėkminga (AKA užsidirbti pinigų), nes toks yra televizijos tinklų ir kino studijų tikslas. Buffy būtų buvę lengva sustoti prie kelių tikrai gerų, bet palyginti nišinių sezonų, bet to nepadarė. Jis truko septynis sezonus (šiandien ne toks neįprastas, bet tikrai įspūdingas tam laikui), jis pagimdė atskirą šou, kuris tęsis penkerius metus, jame yra komiksų serija, kuri vis dar pasakoja savo istoriją, jos veikėjai buvo cituojami. naujienų laidose, jos temos studijuojamos universitetuose visame pasaulyje, o praėjus daugiau nei 20 metų, mes vis dar kalbame apie Išrinktąjį. 16 metų mergina, kuri tiesiog norėjo normalaus gyvenimo, bet kovojo su monstrais, nes tai padarė pasaulį geresne vieta.