25 geriausių „Final Fantasy“ žaidimų

(Vaizdo kreditas: „Square-Enix“)

Nesibaigianti fantazija

Hironobu Sakaguchi ir jo „Squaresoft“ viršininkai devintajame dešimtmetyje tai turėjo. Visas šis 3D lenktynių žaidimų, skirtų NES, kūrimo ir aplaidžių filmo adaptacijų verslas Ateiviai MSX jo nepjovė. Dar vienas žaidimas, jie nusprendė, o jei nepataikys, jie iškris. Taigi jie sukūrė „Final Fantasy“. Viskas pavyko.

Įspūdingas „Dragon Quest“ žaidimas ne tik išgelbėjo kompaniją, bet ir apibrėžė japonų vaidmenų žaidimus 30 metų. Nors serialas yra žinomas dėl pasikartojančių funkcijų, tokių kaip žudikų garso takeliai ir milžiniški paukščiai, tai taip pat buvo eksperimentinio žaidimo dizaino ir keistų idėjų išbandymo vieta. Dabar, kai serija mėgaujasi PS4 ir Xbox One renesansu, sudarėme 25 geriausių „Final Fantasy“ žaidimų sąrašą.

25. Final Fantasy Mano gyvenimas kaip karalius

„Final Fantasy“ herojai gana dažnai yra karaliaus kariai, siunčiami subalansuoti pasaulį, numušdami žvėris ir mokydamiesi magijos. Tačiau kaip su karaliumi? Koks jo sandoris? Bandydama atsakyti į šį klausimą, aikštė pastatė šokiruojantį gerą miesto statytoją su visomis žavingos fantazijos detalėmis. Kaip karalius, jūsų darbas yra gauti daiktus, kad sukurtumėte savo karalystę, bet ne iš pirmų rankų – tai nuotykių ieškotojų, kuriuos pasirenkate tam tikroms misijoms, darbas. Nors žaidimas jokiu būdu nėra sudėtingas, planuojant besiplečiantį miestą ir stebint, kaip jūsų kariai stiprėja, yra kažkas neabejotinai smagu. Sodrus, ryškus meno stilius jį sujungia, suteikdamas žaidėjui lengvą ir malonų žaidimą, kuriame galėsite stebėti, kaip jūsų daugybė darbų baigiasi.

24. „Final Fantasy Mystic Quest“.

„Final Fantasy“ buvo serija, kuri pagaliau paskatino japonų vaidmenų žaidimus į pasaulinę sąmonę – prie to „PlayStation“ žaidimo pateksime laiku, tačiau prireikė daug bandymų. „Squaresoft“ sukūrė „Mystic Quest“ nuo pat pradžių kaip narkotiką, supaprastintą prekės ženklo fantastinės nuotykių istorijos ir personažų ugdymo derinio, dėl kurio šis žanras devintajame dešimtmetyje buvo toks turtingas. Rezultatas – žavinga keistenybė. Tuo metu „Mystic Quest“ jautėsi pernelyg paprasta po „Final Fantasy 4“. Šiandien ji groja kaip ypač meniški nepriklausomi RPG, tokie kaip „Cthulhu Saves the World“, suvaržo RPG pažangą iki esminių dalykų ir apjuosia juos stulbinančiu animacinių filmų menu. Premija: Ryuji Sasai ir Yasuhiro Kawakami sukūrė vieną geriausių visų laikų aikštės garso takelių.

23. Final Fantasy 13

Štai tikrovė: populiariausia „Final Fantasy 13“ kritika taip pat taikoma ir labiausiai mėgstamiems serialo įrašams. „Final Fantasy 4“ ir „10“ taip pat riboja tyrinėjimą, „Final Fantasy 8“ yra toks pat įstrižas savo istorijų pasakojime, o pasibjaurėtinas Sniegas ir Serah ne daugiau ar mažiau erzina nei Yuffie. Atsiprašau. Didžiausias „Final Fantasy 13“ nusikaltimas ir galbūt liūdnai pagarsėjusio atstovo šaknis yra tai, kad tai labai šaltas žaidimas. „Cocoon“ ir „Gran Pulse“ pasaulis yra toks pat šaltas ir negailestingas, kaip ir jo kraštovaizdyje dominuojantys kristalai, o mūsų vedžiojama našta netinkamų žmonių komanda suteikia mažai šilumos ar įžvalgos apie jo kultūrą, kad ją humanizuotų. Tačiau apimantis „Final Fantasy 13“ svetimumą, atskleidžiamas nuostabus mokslinės fantastikos kūrinys su prabangiu menu, geriausias visų laikų Masashi Hamauzu garso takelis ir katarsiška pabaiga, kuri suteikia žaidimui plakančios širdies. Puikiai mūšio sistemai, kuri, žinoma, nėra pakankamai greitai panaudota žaidime, buvo suteikta pakankamai erdvės augti 13-2 ir „Lightning Returns“.

22. Teatro ritmas Final Fantasy: Curtain Call

„Final Fantasy“ muzika yra būtina žaidimų patirčiai. Yra velniškai rimta priežastis, kodėl orkestrų pasirodymai vyksta visame pasaulyje metų metus. Šių žaidimų garsinė juostelė nuo pat ankstyviausių įrašų informuoja kiekvieną žaidimo akimirką. Prelude, garsioji serialo teminė Nobuo Uematsu daina, įkūnija subtilų mąstymą ir žalingą dvasią, kuri sukuria pačią Final Fantasy. Theatrhythm Final Fantasy: Curtain Call puikiai apverčia muzikos ir žaidimo ryšį. Tai yra muzika, kurią leidžiate, naudodami 3DS rašiklį, kad atliktumėte laiko paspaudimus ir braukimus, o klasikinių FF personažų vakarėlis ir jų kūrimas yra estetinis fonas, suteikiantis žaidimui gilumo ir skonio. Kaip ir originalus „Theatrhythm“, „Curtain Call“ nukelia žaidėjus į kelionę per kai kurias įsimintiniausias serialo scenas muzikiniuose nuotykiuose pasaulio žemėlapyje arba dainos galia kovojant su monstrais. Pirmajame „Theatrhythm“ buvo akivaizdūs muzikiniai pasirinkimai, t. y. „One-Winged Angel“ ir „Gyvenimo melodijos“, o „Curtain Call“ pristatė didesnį, eklektiškesnį dainų derinį.

21. Krizės branduolys: Final Fantasy 7

Didelis „Crisis Core“ pažadas buvo tai, kad jis padės išsiaiškinti miglotą Sephiroth, Cloud, Aeris ir retkarčiais matomo Zacko Fairo iš „Final Fantasy 7“ istoriją. Tam pavyko tik iš dalies, nes ši PSP klasika, be abejo, yra geriausia išlikusi išskirtinė dalis. įstrigo ant nešiojamo, savo pasakojimą apie išdavystę pateikia taip pat įstrižai, kaip ir pirmtakas. Vis dėlto jis vienodai gražus ir žavus, o jo veiksmas yra visiškai unikalus. Kaip Zackas, jūs kovojate su pabaisomis ir mechanizuotais kareiviais su milžinišku kardu, tačiau tikroji žvaigždė yra stebuklinga sistema, kurioje galite maišyti ir suderinti sugebėjimus, kad sujungtumėte naujus. Be to: didžiulis lošimo automatas pasirodo mūšio viduryje, o suderinti personažų portretai suteikia jums puikių atakų. Tai skamba kvailai, bet praktiškai jaučiasi puikiai. Visai kaip „Final Fantasy 7“.

20. Final Fantasy Crystal Chronicles: The Crystal Bearers

„Nintendo Wii“ su mažomis arklio galiomis ir judesio valdikliu nėra ten, kur tikitės, kad „Final Fantasy“ taps eksperimentinis, tačiau jame buvo daugybė keistų atšakų. Geriausias iš jų buvo „Crystal Bearers“ – pusiau atviro pasaulio veiksmo RPG su pasipūtusiu herojumi su pliušiniu kailiniu švarku ir telekinetinėmis galiomis. Istorija apie nesąžiningą nuotykių ieškotoją, tapusį žmonių čempionu, nėra visiškai originali arba ne visada gerai pasakojama – „Crystal Bearers“ jaučiasi taip, tarsi prarado daug turinio, tačiau yra saldus žavesys, kuris persmelkia visą žaidimą ir neįprastą „steampunk“ fantaziją. yra lengvas akims, nepaisant Wii grafinių trūkumų. Žaidimas baigiasi ekrane mirksinčiu režisieriaus ranka rašytu padėkos raštu. Taip, su trūkumais, bet meilės darbas, kurį patirti yra nuostabu.

19. Final Fantasy Tactics Advance

Nuo pat pradžių „Final Fantasy“ jautėsi labiau suaugęs nei jos įkvėpėjas „Dragon Quest“. Siaubingi monstrai, tekantis personažų menas ir eteriškesnė proginė muzika nukrypo nuo „Quest“ stambių akių, šokinėjančių gleivių ir veržlios muzikos. Vis dėlto „Final Fantasy Tactics Advance“ apėmė jaunus žaidėjus ir nenutildė savo veiksmų. Įprastos klasės mokiniai randa seną knygą, kuri iš tikrųjų vadinasi „Final Fantasy“, ir patenka į jos pasaulį. Iš ten jūs kuriate kariuomenę, iškeldami atskirus dalinius ir supriešindami juos vienas su kitu strateginėse konfrontacijose spalvinguose tinklelio žemėlapiuose. Tačiau po juo yra istorija apie tai, kaip jauni žmonės susiduria su tokiomis problemomis kaip patyčios, skurdas ir spaudimas tobulėti mokykloje. Taip pat buvo sukurtas naujas būdas priversti žaidėjus pakeisti žaidimo būdą. Kiekvieną mūšį prižiūri teisėjas, kuris nustato skirtingus apribojimus (jokios magijos, tik gydomieji daiktai ir pan.), kad galėtumėte kūrybiškai persvarstyti savo planus.

18. Final Fantasy 11

MMO panteone „Final Fantasy 11“ beveik nepataisomai datuojamas 2016 m. Jo atsidavę pasekėjai ir toliau žaidžia, tačiau daugybė žaidimų šiuo metu pranoko sudėtingus, komandinius ieškojimus, įskaitant jo įpėdinį „Final Fantasy 14“. Tačiau „Final Fantasy 11“ meniškumas vis dar yra į ką atkreipti dėmesį. Prislopinta spalvų paletė, daugybės žaidžiamų lenktynių dizainas ir apgalvotas žaidimo tempas leidžia jaustis visiškai realizuotas ir gyvas taip, kaip niekada nedarė jo amžininkai, tokie kaip WoW ir Everquest. Jis gali neveikti kaip pagrindiniai Final Fantasy žaidimai, bet atspindi jų esmę.

17. Final Fantasy 3

Darbo sistema yra žinomas terminas RPG mieste. Tai reiškia žaidimo eigą, kai galite pakeisti veikėjo klasę ar tipą, kad jie galėtų išmokti naujų gebėjimų ir klasifikacijų skrydžio metu, lengvai suprantamas vaidmenų žaidimas rašikliu ir popieriumi, leidžiantis giliai tinkinti. Šiame NES žaidime gimė darbo sistema, kokią mes žinome šiandien. Grįžtant prie originalaus „Final Fantasy“ aktorių, daugiausia be asmenybės, po į istoriją orientuotas „Final Fantasy 2, 3“ yra archetipinė istorija apie gėrį prieš blogį su gražiu menu ir dar gražesne muzika. Tai buvo galimybė susitvarkyti naujus darbus ir išmokti naujų įgūdžių. „Final Fantasy 3“ buvo perkurta DS 2006 m., o vėliau perkelta į asmeninius kompiuterius ir mobiliuosius įrenginius, tačiau NES versija, nors ir sunkesnė žaisti, yra vizualiai ir muzikiškai turtingesnė.

16. Final Fantasy Crystal Chronicles

Nuo Final Fantasy 1 iki 15, daugelis serijos žaidimų buvo sutelkti į keturių žmonių sąveiką. Šiame labai keistame Gamecube pokalbyje Square pakeitė tą dinamiką į keturių bendradarbiaujančių žaidėjų, o ne partijos veikėjų, sąveiką. Sukurtą požemį buvo fiziškai sunku žaisti, be Gamecube, jam reikėjo keturių Game Boy Advances ir specializuotų laidų, tačiau jis suteikė neprilygstamą kooperatyvo patirtį. Apibūdinti tai kaip patirtį gali atrodyti keblu, nes šis žodis per daug vartojamas žaidimų rinkodaroje, tačiau visi, kurie su draugais žaidė Crystal Chronicles iki galo, žino, kad tai vienintelis būdas tai apibūdinti. Be puikios pjesės, „Crystal Chronicles“ pranašauja absoliučiai nuostabų keltų liaudies garso takelį ir bukolišką vizualinį motyvą.