Finch'o režisierius pasakoja apie savo postapokaliptinį filmą, kuriame vaidina Tomas Hanksas

(Vaizdo kreditas: Apple)

Režisieriaus Miguelio Sapochniko filmas „Finch“ yra žvilgsnis į niokojančią ateitį. Filme pagrindinis dėmesys skiriamas apleistai Žemei, nusiaubtai saulės blyksnio, kuris išplėšė skyles ozono sluoksnyje ir sunaikino didelę planetos infrastruktūros dalį. Skerdynių metu Tomo Hankso Finčas gyvena vienas su savo šunimi Goodyear ir mažu (ir žavingu) robotu, kuris lydi jį pavojingose ​​kelionėse po išorinį pasaulį.

Tačiau Finčas nebus amžinai, todėl jis imasi kurti kitą robotą: Jeffą (įgarsina Caleb Landry Jones, kuris taip pat atlieka judesio fiksavimą). Šio kūrinio užduotis yra prižiūrėti Goodyear, kai Fincho nebebus, bet pirmiausia robotas turi išmokti gyventi. Finčas, Goodyearas ir Džefas kartu leidžiasi į skaudžią viso pasaulio kelionę ieškodami saugumo.

Susėdome su Sapochniku ​​pasikalbėti apie filmą – taip pat palietėme būsimą „Sostų žaidimo“ anonsą. Drakono namas , kurį Sapochnik kartu rodo. Peržiūrėkite toliau pateiktą pokalbį, redaguotą, kad būtų ilgas ir aiškus.

GamesRadar+: Finch turi keletą tikrai gražių temų apie gyvenimą ir gyvenimą. Kaip subalansavote postapokaliptinės situacijos niūrumą su gyvybę patvirtinančiais elementais?

Miguelis Sapochnikas: Tai buvo vienas didžiausių iššūkių, su kuriais, mano manymu, kada nors teko susidurti kaip kino kūrėjui, padaryti ką nors gyvybę patvirtinančio. Nes manau, kad kai esi jaunesnis ir kuriate filmus, mes linkę į tamsesnes temas, o tai padaryti nėra taip sunku. Mes visi galime tamsėti, bet gana sunku padaryti šviesų, gana sunku padaryti saldų, gana sunku iš tikrųjų rasti būdą, kaip pasakyti ką nors, kas teikia viltį. Manau, kad tai beveik kaip mažesnis taikinys, kurio siekiate. Ir tada, kai jį pataiki, kažkas tikrai labai patenkina.

Turiu aštuonerių su puse metukų ir ji visiškai nemėgsta tamsių dalykų. Aš priverčiau ją žiūrėti į Finčą, o ji darė – ji vis bėgo į lauką ir praėjo visą kelią, o tada pabaigoje apsiverkė... Ir dėl to sužinojau, kad aš žiūrėjau daug [daugiau] gyvenimą patvirtinančių filmų, nei kada nors norėjau. Ir aš turbūt pavirčiau į švelnųjį. Taip, tai buvo iššūkis. Aš tikrai džiaugiuosi, kad tai padariau. Tikrai būčiau labai atsargus, pasirinkdamas tai padaryti dar kartą. [Juokiasi]

(Vaizdo kreditas: Apple)

Vaizdiniai efektai su Jeffu ​​yra tiesiog neįtikėtini - jis atrodo toks tikras. Ar galite man papasakoti, kaip jis buvo pagamintas ir koks buvo procesas?

Tai buvo labai įdomus procesas, kai mes daugiau nei metus kūrėme Jeffą, aš ir Tomas Meyeris, gamybos dizaineris. Ir tada, kai jau buvome visiškai suprojektavę artikuliuotą Džefą kaip trimatį skaitmeninį personažą, tada atvedėme aktorių Calebą Landry Jonesą, kurį atlikome perklausoje ir kuris atnešė viską, kas yra Džefas, iš tikrųjų [viską], išskyrus būdą. kad Džefas atrodo, buvo Kalebas. Ir nors iš pradžių galvojome, kad ką darysime, tai turėsime, kad aktorius vaidintų priešais Tomą Hanksą, o paskui pasinaudotume pagrindiniais aktoriaus veiksmo principais, kad ant jo būtų animuotas CG personažas, Kalebas tiesiog apsigyveno Jeffu. absoliučiai, kad didžiąją laiko dalį atlikome labai paprastą informacijos perdavimą. Taigi, kad ir kokie buvo Kalebo veiksmai, jie buvo perkelti į CG personažą, kuris vėliau buvo padėtas ant Kalebo įvaizdžio filme, ir tai yra tai, ką jūs gaunate galutiniame filme.

Tačiau daug laiko ir minčių buvo skirta tam, kaip Jeffas atrodo, ypač jo veidas, ir daug tyrinėjimų, kad apžiūrėčiau visus robotus, kuriuos mačiau ar su kuriais užaugau, ir bandžiau suprasti, kurie iš jų tikrai veikia, o kurie iš jų. neatitinka mano lūkesčių. Ir daug piešinių, mes daug daug piešėme. Ir galiausiai aš tiesiog sugalvojau dvi akys ir ši apversta burna, ir tai buvo prasminga. Ir kartais reikia pasitikėti savo nuojauta.

Centrinė trijulė sudaro šią labai mielą, bet keistą mažą šeimą. Kaip subalansavote Fincho, Goodyear ir Jeffo dinamiką?

Tomas Hanksas ir Caleb Landry Jones į filmavimą atvyko trimis savaitėmis anksčiau, o tris savaites praleidome kambaryje, nagrinėdami scenarijų ir pažindami vienas kitą. Ir tame kambaryje tarp mūsų trijų susiformavo dinamika. Ir tada kiekvienos repeticijos pabaigoje įeidavo šuo Seamusas, o mes visi pabendraudavome su šunimi Seamus, ir tai tapo pagrindu, kaip mes ketiname kurti filmą. Labai norėjau leisti jam vystytis natūraliai, be to, tai buvo gera proga stebėti šiuos du aktorius ir šį šunį ir tiesiog pamatyti, ką galėčiau pakeisti jų santykiuose, kad šis rutulys įsibėgėtų. Ir tada mes visi atskirai atsinešėme dalykų iš savo gyvenimo, pavyzdžiui, aš daug Jeffo rėmiausi savo dukra, ir jaučiu, kad Tomas ir Kalebas į savo personažus įtraukė savo gyvenimo aspektus. Taigi, viską suasmeninome.

Bet aš manau, kad svarbiausia buvo tai, kad tu gali parašyti scenarijų, bet kai sulauki aktorių, reikia leisti aktoriams paimti kamuolį ir bėgti su juo. Ir man pasisekė, nes turėjau du aktorius, kurie labai norėjo tai padaryti. Nes tada, kai pateksite į montažo kambarį, filmą kuriate iš naujo ir atitinkamai jį pakoreguojate. Tačiau visi niuansai, kurie buvo Džefas, ir visos smulkios charakterio detalės, kurios buvo Finčas, manau, buvo organiškas viso darbo, kurį atlikome iki filmavimo pradžios, derinys.

(Vaizdo kreditas: Apple)

Finčas labai nerimauja, kad savo kelionėse gali susidurti su kitais žmonėmis, o poapokaliptinės fantastikos tema yra ta, kad žmonės gali būti pavojingesni nei pati apokalipsė. Ar manote, kad Finčas turi teisę taip nerimauti, nes mums atrodo, kad Džefas gali būti daug labiau pasitikintis?

Manau, kad Fincho baimė žmonijai prasidėjo gerokai anksčiau nei įvyko apokalipsė. Mes su Tomu apie tai daug kalbėjomės, daug kalbėjausi su rašytojais Ivoru [Powellu] ir Craigu [Lucku] – idėja mums arba tai, kas mus sudomino, buvo idėja paimti personažą, kuriam jau nepavyko. , o paskui pavertė jį paskutiniu žmonijos bastionu. Ir užuot paėmęs puikų garbingą pilietį ir suteikęs jiems užduotį būti herojais, buvo paimti labiausiai neįtikimi personažai ir suteikti jiems tą vaidmenį. Todėl jaučiu, kad buvo labai svarbu, kad Finčas išlietų visas savo baimes ant Džefo ir kad Džefas, būdamas nekaltas, dėl to nesijaudintų. Nes manau, kad taip atsitinka mums su mūsų tėvais, tiesa? Ar tai mūsų tėvai, jie užaugo ir nori mus išmokyti visų šių dalykų, bet kartais daug kas yra susiję su jų pačių baimėmis, ir mes turime klausytis, ką jie mums sako, bet nesusitepti. tiek, kad negalime turėti savo patirties.

Ar manote, kad filmas turi ką nors pasakyti apie mūsų dabartinę situaciją, kuri kartais gali jaustis labai apokaliptiška, ypač per pastaruosius metus?

Galvoju netyčia. Nufilmavome šį filmą 2019 m., o prieš dvi dienas prieš užrakinant nuotrauką mus uždarė prasidėjusi pasaulinė pandemija. Taigi pandemija jai įtakos neturėjo, tačiau dėl pandemijos jos aktualumas labai išaugo. Tai neabejotinai atspindi tai, kas netyčia atsitiko. Bet aš taip pat manau, kad pandemija simbolizuoja daug didesnę problemą, su kuria šiuo metu susiduriame, ty nesugebėjimas sustoti, apsidairyti ir susimąstyti, koks mūsų poveikis žemei ir kaip mes galime būti už tai atsakingi. , ir tikriausiai reikėtų pradėti kai kuriuos pakeitimus.

Taip pat esate kartu su „Drakono namai“. Kaip tai palyginti su Finch?

Labai, labai, labai skirtingi. Kaip sakiau, Finčas yra du aktoriai ir šuo. Drakono namuose yra daug drakonų ir daug aktorių. [Juokiasi] Tai labai skirtingos patirtys. Tačiau praktika yra tokia pati, jei esate režisierius, todėl visada klausiu savęs bet kuriame projekte, kuriame dalyvauju, kieno tai istorija? Kieno tai požiūris? Ką aš bandau pasakyti, ir ar tai trukdo pasakoti istoriją? Taigi aš žiūriu į dalykus iš tos pačios perspektyvos. Manau, kad Finčo kūrimas buvo sveikintinas atokvėpis nuo „Game of Thrones“ ir „House of the Dragon“. Bet tai nereiškia, kad kartais nebuvau filmavimo aikštelėje su RV, šunimi ir pora aktorių, ir aš nenorėjau, kad ten būtų ir drakonas.

(Vaizdo kreditas: Apple)

Minėjote, kad turite nedidelį aktorių kolektyvą – ar filmo su vienu pagrindiniu veikėju kūrimas sukėlė kokių nors unikalių iššūkių?

Ne, tai buvo nuostabu, jei atvirai su tavimi. Jūs galite praleisti tiek daug laiko su tuo žmogumi, kad ir kas būtų aktorius, užmezgate ryšį, kurį retai užmezgate, kai jūsų laikas yra padalintas tarp daugelio kitų aktorių. Ir iš tikrųjų, manau, man būtų buvę gana sunku – jei Tomas Hanksas būtų „Drakono namuose“, jausčiausi taip, lyg iš manęs būtų atimta galimybė dirbti su juo, nes yra tiek daug kitų dalykų, kuriuos reikia padaryti. atkreipkite dėmesį į. O su Finchu man atrodė, kad dirbti su žmogumi, iš kurio buvo tiek daug ko pasimokyti, bet taip pat buvo taip pasiruošęs bendradarbiauti, buvo tiesiog nepaprastai džiuginanti patirtis.

Robertas Zemeckis yra šio projekto prodiuseris, jis anksčiau daug dirbo su Tomu Hanksu ir yra sukūręs keletą labai žinomų mokslinės fantastikos filmų. Kiek jis prisidėjo prie projekto? O ar daug su juo bendravote kurdami filmą?

Tiesą sakant, aš turėjau susitikti su Robertu tik tada, kai sukūriau filmą, ir aš ką tik padariau savo pirmąjį kirpimą. Išsiunčiau jį jam, Stevenui Spielbergui ir Amblinui pažiūrėti, o tada susitikau su Robertu. Ir jis buvo labai malonus. Bet tada jis labai anksti man pasakė kažką, kas man labai įstrigo. Jis pasakė: „Migeli, tu turi atsiminti, kad kai žmonės eina žiūrėti Tomo Hankso filmo, jie nori pamatyti Tomą Hanksą“. Iš pradžių buvome sukūrę gana tamsesnį filmą. Ir aš greitai supratau, kad jis teisus. Jei visi ateis į filmą ir negalės atpažinti veikėjo, nes jūs taip įsijaučiate į šios konkrečios asmenybės psichiką, jie jausis taip, lyg žiūrėtų ne Tomo Hankso filmą. Taigi tai buvo labai labai geras patarimas. Ir aš tai paėmiau į širdį, ir tikiuosi, kad tai atsispindės filme.

Anksčiau esate dirbęs su kai kuriais mokslinės fantastikos projektais. Kuo Finčas skiriasi nuo jų? Ir ar jūs ką nors paėmėte iš tų projektų, ar jie apskritai įkvėpė Finchą?

nemanau. Mes labai aiškiai vertinome šį filmą kaip ne mokslinės fantastikos filmą, ir stengėmės, kad jis būtų kuo daugiau mokslo. Taigi, sukūrus tokius dalykus kaip „Altered Carbon“, „Repo Men“ ir ką jūs, kurie yra labai stilizuotos, subjektyvios ateities pasaulių perspektyvos, su šiuo pasauliu buvo labai daug kalbama apie „Kaip tai padaryti kuo labiau prieinamą? kuo tikroviškiau?' Ir tai turi savo iššūkių, bet buvo įdomu dalyvauti kažkuo, kur turėjome atlikti tyrimus ir išsiaiškinti, kas nutinka, kai pasaulį iš tikrųjų pasiekia gama pliūpsnis, kaip dažnai tai vyksta, ir kas tu esi darysi dėl to?

(Vaizdo kreditas: Apple)

Kalbant apie tyrimus, ar tai labai intensyvus procesas? Ar daug tyrinėjote robotiką, taip pat saulės žybsnius?

Taip, būtinai. Aš labai tikiu pasiruošimu ir tyrimais, beveik labiau nei žiūrėti filmus ta pačia tema, nes manau, kad kai žiūrite filmus, tai susieja jus su jūsų ego, baime pakartoti dalykus ir panašius dalykus, ir Geriau žvelgiu į pasaulį iš perspektyvos, o tai, ką jis atspindi, yra idėjos, kurias tada imuosi ir bandau sukurti filmą. Taigi pasiruošimas yra viskas. Kalbėjomės su daugybe mokslininkų, ekspertų, futuristų, įvairiausių žmonių, bandančių išsiaiškinti, kas iš tikrųjų gali nutikti. Ir tada mes turėjome pažvelgti į tai, atsižvelgiant į mūsų pasakojamos istorijos kontekstą, nes manau, kad jei esate per daug tikrovės vergas, galite šiek tiek atsiriboti savo pasakojime. Buvo kalbama apie tai, kad kartais pasirenkama poetinė licencija, kartais bandoma laikytis pagrindinio principo, kas nutiks gama pliūpsnio metu, bet taip pat buvo įdomu tai, kad gama pliūpsnio poveikis yra tarsi pagreitinta to, kas vyksta. su klimato kaita. Žinoma, daug akimirksniu, bet taip pat nemanau, kad šiuo metu galite sukurti filmą apie ateitį, neatsižvelgdami į tai, kur mes einame, bet tai buvo mano bandymas.

---

„Finch“ į „Apple TV Plus“ atvyksta šių metų lapkričio 5 d. Jei norite sužinoti daugiau apie visus kitus ateinančius mėnesius, peržiūrėkite mūsų svarbiausių būsimų pasirodymų santrauką. filmo išleidimo datos .