Geriausi visų laikų Jimo Lee kūriniai

(Vaizdo kreditas: DC / Marvel)

Jimas Lee yra neabejotinai populiariausias amerikiečių komiksų kūrėjas per pastaruosius 30 metų. Jis taip pat yra neabejotinai didžiausios superherojų komiksų leidyklos pasaulyje vadovas, kaip vyriausiasis DC kūrybinis pareigūnas / leidėjas.

Per daugiau nei 30 savo verslo metų jis sukūrė A sąrašo personažus DC, Marvel, taip pat savo kūrėjams priklausančius herojus „WildStorm“.

Ir norėdami pasidžiaugti viso gyvenimo komiksų pasiekimais, atsigręžiame į įvairius jo indėlius į mediją.

Štai dešimt geriausių Lee kūrinių ir bendrų kūrinių.

10. Dieviškoji teisė

(Vaizdo kreditas: DC)

Paskutinis didelis Jimo Lee kūrinys, skirtas „WildStorm“, buvo 1997 m. „Dieviškoji teisė“, o ypač jo nenorintis herojus Maksas Faradėjus.

Sumaišius Indianos Džounso stiliaus archeologinę istoriją ir sunkius krikščioniškus atspalvius (dažna Lee tema), „Divine Right“ pagrindinis dėmesys skiriamas gudruoliui, kuris netyčia į savo kūną atsisiunčia itin galingą kosminį kodą, suteikiantį jam potencialo turėti galių Dievas.

(Taip, tai šiek tiek skamba kaip 2007 m. Transformerių filmas, kuris pasirodė po dešimtmečio).

Faradėjų ir jo merginą (su kuria jis pasidalijo kodu) persekioja įvairios pajėgos – nuo ​​šnipinėjimo agentūrų iki ateivių pajėgų dvikovos (vėl Michaelio Bėjaus transformeriai).

Mesijiški potekstės, po-Ferriso Buellerio išdaigos ir Jimo Lee dinamiškas menas daro „Divine Right“ unikaliu paketu ir to laikotarpio artefaktu, kuris, deja, liko lentynose DC pastaruosius 20 metų.

9. Shinobi Shaw

(Vaizdo kreditas: „Marvel Comics“)

Shinobi Shaw nėra pats žinomiausias iš X-Men priešų, tačiau Sebastiano Shaw sūnus ir „Hellfire“ klubo narys, Shinobi Shaw turi kažką bendro su savo bendrakūrėju (kartu su Whilce Portacio) – jis buvo jaunas X-Men franšizės žaidėjas, kuris atėjo ir pakeitė žaidimą.

Apdovanotas neapčiuopiamumo galia, Shaw buvo tinkamai pavadintų Upstarts, jaunų ir mirtinų piktadarių mutantų, turinčių negailestingą polėkį, narys.

Shaw neseniai buvo atsitraukęs nuo tinklo, nors paskutinis jo pasirodymas, tik šių metų pradžioje, buvo susijęs su savižudybe, įkišdamas ranką į galvą.

Dėl Krokos galios naujoje X-Men epochoje „X aušros“ Shinobi buvo prikeltas neprisimindamas šios mirties.

8. Mirties smūgis

(Vaizdo kreditas: DC)

Deathblow nėra tik personažas – daugelį metų jo vardas vienodai reprezentavo piešimo stilių.

Iš pradžių 1993 m. sukurtas Lee ir Brandon Choi, „Deathblow“ buvo nupieštas dramatiškai tamsesniu stiliumi, dėl kurio Lee buvo žinomas – su mažiau kryžminių brūkšnių ir daugiau juodų spalvų nei įprastai.

Didelę įtaką padarė Frankas Milleris s Nuodėmių miesto t skrybėlė debiutavo vos prieš dvejus metus, unikalus Deathblow stilius išliko net ir po to, kai Lee paliko titulą, per paskesnius menininkus, tokius kaip Timas Sale'as, Lee Bermejo ir Carlosas D'Anda.

Jei piešiate Deathblow ranka, būkite pasirengę nusipirkti papildomo rašalo, kad pastebėtumėte tuos juoduosius.

Kaip personažas, Deathblow yra Punisher tipo kareivis, siekiantis keršto, bet atkeršyti demonams. Katalikišku atspalviu (vėlgi) Deathblow taip pat iš pradžių išsiskyrė tuo, kad mirtina liga privertė jo misiją atlikti skubiai.

Kareivis, gimęs Michael Cray, paskutinį kartą buvo matytas 12 numerių solo knygoje pagal Warreno Elliso „WildStorm“ iššokantįjį langą, tačiau jis taip pat egzistavo ir „The New 52“, todėl neaišku, kur jis pasirodys toliau.

7. Omega Red

(Vaizdo kreditas: „Marvel Comics“)

Šiurpi, šliaužianti, žudikiška Omega Red yra vienas iš tamsesnių piktadarių mutantų, kurį sukūrė Lee, šiuo atveju kartu su Johnu Byrne'u.

Omega Red / Arkadijus Gregorovičius Rossovičius buvo serijinis žudikas mutantas, pasižymėjęs patobulinta fizine jėga ir refleksais. Dėl šių savybių jis buvo puikus bandomasis subjektas rusiškam programos „Weapon X“ atitikmeniui po paėmimo.

Iš ten jo kūnas buvo užpiltas eksperimentiniu karbonadžio lydiniu, kuris suformavo čiuptuvus, išsikišusius iš dilbių. Tie čiuptuvai leidžia Omega Red išsunkti gyvybės jėgą iš savo aukų, o tai sulaiko karbonadžio nuodus, kurie jį lėtai žudo.

Omega Red mirė beveik metališkiausiu įmanomu būdu – Wolverine perdūrė jai Muramasa ašmenimis per širdį. Nors nuo to laiko jis buvo atgaivintas, dabar dirba Drakulos įstaigoje... taip, kad Drakula.

6. Audros laikrodis

(Vaizdo kreditas: DC)

Jimo Lee kompanijos „WildStorm“ pavadinimo antrosios pusės bendravardis „Stormwatch“ buvo pristatytas kaip tiesioginis superherojų komandos atitikmuo pagrindinės imprinto komandos „WildC.A.T.S.“ sukilėliams.

„Stormwatch“ buvo de facto vyriausybės superkomanda – šiuo atveju Jungtinių Tautų sankcionuota komanda, pagrįsta aplink Žemę skriejančiu palydovu. JLA ir „visiškai skirtingų X-Men“ elementų maišymas, „Stormwatch“ turėjo eklektišką ir įvairų sąrašą – ir labai skirtingų epochų su vėlesniais rašytojais, tokiais kaip Ron Marz, Warren Ellis, Micah Ian Wright, Christos Gage ir kt.

Iš visų Lee kūrinių per šį atgalinį skaičiavimą Stormwatch mažiausiai pasižymėjo kaip menininku – jis sukūrė personažus, nupiešė kai kuriuos viršelius ir kartais puslapius, tačiau kaip menininkas nebuvo serialo dalis.

Tačiau Lee, kaip rašytojo, redaktoriaus ir leidėjo, įtaka padėjo komandai tapti pagrindine „Wildstorm“ komanda visame pasaulyje, nors WildC.A.T.S. ir pasaulį keičianti institucija buvo populiaresnė komiksų skaitytojams.

5. Tylėk

(Vaizdo kreditas: DC)

Vos keturiolikoje numerių Lee ir Jephas Loebas amžiams pakeitė Betmeną (neplanuota).

Lee ir Loebo „Tylos“ Betmeno lankas įpynė didžiulę paslaptį, kuri atgaivino ne tik Betmeno, kaip Gothamo Tamsos riterio detektyvo, vietą, bet ir daugelį jo pasakiškų piktadarių.

Tačiau „Hush“ esmė buvo Hush – slapta, paslaptinga grėsmė, kuri manipuliavo Betmeno gyvenimu ir subūrė daugybę jo priešų į didžiulį sąmokslą – visa tai buvo asmeninė kerštas.

Hushas galiausiai buvo demaskuotas kaip Tommy Elliotas, vaikystės draugas Bruce'o Wayne'o, turinčio strateginį mąstymą, kuris nesėkmingai bandė paveldėti didžiulį savo tėvų turtą slapta juos nužudydamas. Kai Bruce'o tėvai buvo nužudyti, Eliotas pavydėjo ir pažadėjo keršyti, galiausiai pasinaudodamas savo šeimos turtais, kad būtų chirurgiškai pakeistas, kad atrodytų kaip Bruce'as Wayne'as, iškreiptas piktybiškai.

Nors tikras Sumanytojas galiausiai buvo atskleistas kaip Mįslė (kuris manipuliavo net pačiu Eliotu), Hushas išlieka tarp pirmųjų Betmeno priešų panteono – kitokio pobūdžio blogio atspindys ne Caped Crusader, o jo alter ego.

4. Vaizdo komiksai

(Vaizdo kreditas: „Image Comics“)

Lee nebuvo tas, kuris sugalvojo „Image“. Jis nekūrė nei pavadinimo, nei logotipo, bet daugeliu atžvilgių jis padėjo tai padaryti ten, kur daugelis kitų nepriklausomų komiksų kompanijų žlugo.

Iš pradžių Eriko Larseno, Robo Liefeldo ir Jimo Valentino sumanytai organizacijai, kuri taps „Image“, reikėjo kito didelio vardo, kad ji veiktų – ir Jimas Lee buvo toks.

Lee buvo neabejotinai geriausias komiksų atlikėjas, neseniai sumušęs rekordą su milijonu kopijų ir X-Men #1 Marvel. Tačiau jis buvo ir verslininkas, o įvaizdžiui pradėti – ir klestėti – reikėjo ir kūrėjo, ir verslininko.

Ir jie klestėjo, kai Lee's WildStorm tapo vienu iš Image Comics linijos ramsčių, o Lee, užkulisiuose, buvo viena iš stabilizuojančių jėgų kompanijoje, kurią įkūrė komiksų menininkai, kurie lengvai prisipažino, kad niekada anksčiau nevadovavo kompanijai. .

Lee galiausiai paliko „Image“ 1999 m., sudarydamas susitarimą parduoti „WildStorm“ DC, tačiau su pertraukomis grįžo į svečių viršelius ir susijungimo paneles.

3. Gambitas

(Vaizdo kreditas: „Marvel Comics“)

Lee ir Chriso Claremonto sukurtas X-Men's Gambit išpildo labai specifinį komandos archetipą – džentelmeną, sukčius ir vagį su auksine širdimi.

Na, bent jau jis turi auksinę širdį dabar - Prieš būdamas su X-Men, jis buvo vienas iš pono Sinisterio plėšikų ir leido piktadariams į Morlocko tunelius paskersti taikius mutantus.

Nors Gambitas kažkada grįžo į savo senus kelius, nuo 90-ųjų jis išliko vienas iš pagrindinių X-Menų ir neseniai vedė savo ilgametę mylimąją Rogue'ą.

2. Gen13

(Vaizdo kreditas: DC)

Kai kuriems „Gen13“ yra 90-ųjų komiksų artefaktas – aštrus, seksualizuotas dizainas, pašėlęs veiksmas, gili, dažnai paini mitologija. Tačiau iš esmės „Gen13“ yra kažkas visiškai kitokio – bombastiškas, kinetinis paauglių superherojų žvilgsnis, nukreipęs tropą visai kitokia kryptimi nei pirmtakai, tokie kaip „X-Men“ ir „Teen Titans“.

Požiūris, stilius ir asmenybės, kurių šaknys yra tikri „šaunūs 90-ųjų vaikai“, „Gen13“ iš karto ištrūko iš grupės, atspindėdama paauglius ir jaunus suaugusiuosius taip, kaip tuo metu superherojų komiksai jiems retai parodydavo – trūkumai ir viskas.

Negaila, kad „Gen13“ taip pat buvo tiesiog velniškai smagus su pažangiausiu menu ir beprotišku humoro jausmu – ir istorijos jausmu, dėl kurio atsirado daug naujų ir daugybės veikėjų mitų.

Gen13 jau kurį laiką nebuvo – nuo ​​tada, kai WildStorm buvo parduotas DC, kai kurie veikėjai pasirodė per „New 52“, tačiau iš esmės jie buvo ignoruojami.

Bet jei kada nors būtų tinkamas laikas sugrįžti į laukinį, beprasmišką požiūrį į seksualias, juokingas super paaugles...

1. WildC.A.T.S.

(Vaizdo kreditas: DC)

Sukūręs čia ir ten personažus Marvel Lee sukūrė komandą ir savo pavadinimą WildCA.T.S.

Dirbdamas su draugu ir dažnu bendradarbiu Brandonu Choi, Lee perkėlė kai kuriuos populiarius vaizdinius elementus iš savo X-Men bėgimo, rekontekstualizuodamas tas idėjas originaliose istorijose, paimtose iš eklektiškesnių vietų – nuo ​​Teisingumo lygos iki sunkios mokslinės fantastikos. Netgi buvo nagrinėjami imigracijos klausimai.

Bet menas... menas buvo klasikinis Lee.

Tuo tarpu Uncanny X-Men ir X-Men paskatino jo pirmąjį populiarumą, atsižvelgiant į galimybę būti savo bosu su WildC.A.T.S. „Image“ Lee sugebėjo patobulinti savo stilių ir pasirinkti bendradarbius, todėl WildC.A.T.S. kurį laiką jautiesi kaip superherojų meninių laimėjimų viršūnė.

Bėgant metams komandos koncepcija keitėsi, ir Lee atsitraukė, kad užleistų vietą tokiems kūrėjams kaip Alanas Moore'as, Travisas Charestas, Joe Casey ir Dustinas Nguyenas, kurie papildytų jo sukurtą mitą. Tačiau kas porą metų Lee grįždavo ir vėl paleisdavo jį nauju #1.

Naujausias komandos atgimimas įvyko dabar pasibaigusio „The Wild Storm“ pavadinimo puslapiuose iš DC, nors yra užuominos, kad jie grįžta į tikrąją DC, nes Grifteris buvo matytas artėjančių Betmeno numerių menas .