„The Dark Knight Rises“ apžvalga

Visi šikšnosparniai...

Visų laimei, nėra daug palyginimo taškų Tamsos riterio sugrįžimas ir Betmenas ir Robinas . Tačiau Christopherio Nolano epas ir Joelio Schumacherio epas žlugdo kai ką: scenos, kuriose iš tikrųjų jauti meilę tarp Bruce'o Wayne'o ir jo ištikimo liokajų Alfredo.

Žinoma, Nolanas yra šiek tiek neįvertintas. Tačiau jie yra filmo širdis, filme su širdimi – nebūtinai pirmoji dorybė, kurią siejate su akinančiu britu.

Ir vis dėlto, nors ir šiurkštus, smėlingas ir gotiškas, TDKR gali sukelti gumulą į gerklę, nesusijusį su spragėsiais. Jos pagrindinis vasaros varžovas Keršytojų susirinkimas gali turėti didesnius skausmus, bet tai turi vieno dalyko, kurio Whedonas pasigedo: emocinio įsitraukimo; tikras pavojaus jausmas; gilėjanti žmogaus drama. (Gerai, trys dalykai.)

Tuo tarpu jis taip pat laužo Nolano normą, kai susitvarko su pagrindiniais charizmatiškais personažais, kurie nėra visi vyrai.

Tačiau prieš išleisdami katę iš maišo, norime kai ką aiškiai pasakyti: tai Betmeno filmas, kuriame viskas apie Betmeną. Ankstesniame skyriuje dėmesio centre atsidūrė Heatho Ledgerio filmų vagis Džokeris, o tai vėl perkelia jį į Bruce'ą, kuriam tenka sunkiausia kol kas misija: išeiti į pensiją.

„Man nieko nėra“, – sumurma jis, aštuonerius metus ištremtas po tamsios nakties, kai repo už DA Harvey Dento nusikaltimus.

Atstatytame Veino dvare įkištas ir tuščiaviduris – tai labiausiai nuklydęs veikėjas, kokį mes matėme ekrane. (Jis taip pat papilksta.) Pasverdami grįžimą prie veiksmų, o ne nauju keliu, Briusas ir Alfredas diskutuoja apie Betmeno ateitį įtemptais ir švelniais pokalbiais. Jūs užsikabinote, o muštynės net neprasidėjo.

Po Bondian skyjack atidarymo jau pažįstamas Imax žiūrovams Mission: Impossible – Vaiduoklių protokolas , Nolanas yra mažas ir triukšmingas, pavogtų perlų byla atveria duris į mirtinesnius nusižengimus. Neilgai trukus filmas yra didžiulis.

Režisierius ir jo bendraautoris / jaunesnysis brolis Džonatanas sukūrė savo ambicingiausią schemą, sukeldami tikėjimą, idealizmą, socialinę revoliuciją (per Charlesą Dickensą!) ir degančią krizę, kuri gali paskatinti visą 24 metų sezoną.

Kaip svarstyklės ir balionas, Nolanas išlaiko įtemptą valdymą; jei ką pasakojimas rišasi aštriau nei Tamsos riteris . Gudrybė slypi tvirtai laikytis to, kas jam – ir mums – labiausiai rūpi: (šikšnosparnio) žmogaus kūnui ir sielai. Šį kartą tai skaudžiai asmeniška.

Kad visa tai neskambėtų niežtingai introspektyviai, būkite tikri: čia yra juokingai daug šaunių šūdų. „Berniukas, tu šįvakar šou“, – seilę varo storas varis, kai šikšnosparnio ankštis grįžta į Gothamo gatves, o jo ratai iškyla nauji triukai.

Taip pat gausiai grįžta „Tumbler“ (-iai) ir puikus skraidantis aparatas „The Bat“. Įmantrus, bet funkcionalus, pastarasis yra sparnuotas simbolis, nurodantis, kas geriausia Nolano šikšnosparnio eilėraštyje: protingai padidintas realizmas, leidžiantis nusipirkti idėją apie miestą, kurį pavergė pusnuogis raumenukas su S&M kauke. Ypač tada, kai jį vaidina Tomas Hardy, kurio „Bane“ yra vyriškas brawn, brain ir Brian Blessed derinys (šis filtruotas vokalas dažniausiai įskaitomas).

Šiek tiek stovyklos? Palaukite, kol pamatysite įniršio kumščius, kuriuos jis deda ant Šikšnosparnių filmo išmaniajame centre.

Kitas naujas kostiumuoto kanono naujokas, Anne Hathaway katė-įsilaužė Selina Kyle (niekada nevadinama katės moterimi, nebent mūsų ausys mūsų apgaudinėja), taip pat nuklydo nuo kičo. Vis dėlto ji yra aibė linksmybių – ne tragiška Michelle Pfeiffer, o gudruolis, pakankamai niuansuotas Hathaway rankose, kad neatrodytų, jog ji nori tik pridėti seksualinės nuotaikos. Nors ji taip pat daro.

Nuo viršaus iki kojų, tai ace ansamblis, niekas nepamirštamas, net jei ekrane akimirksniu čia ir ten (labas, Matthew Modine). Josephas Gordonas-Levittas rašo apie tvirtą, nenuobodu padorumą kaip sąžiningas policininkas Johnas Blake'as, o Bruce'o šventoji tėvo trejybė – Gary Oldmanas, Morganas Freemanas ir drėgnų akių Michaelas Caine'as – yra šilčiausi ir išmintingiausi.

O Christianas Bale'as? Niekada toks pažeidžiamas, simpatiškas ar norintis susitepti pirštines, veržiantis į naujas emocines gelmes paskutiniam Gotamo žygiui.

Ir taip, tai yra „Pabaiga“ – skambus sprendimas, ką pradėjo Betmenas. Siūlai iš tos plėvelės paimami, pailginami ir sutvirtinami, suteikiant tvirtą vientisumą – visomis prasmėmis – į bendrą lanką.

Ar tai tobula? Įspūdinga gremėzdiška ekspozicija netoli pradžios, šiurpi meilės scena su ugnimi ir akimirkos, kai Hanso Zimmerio partitūra beveik nustumia aktorius nuo ekrano, o atsakymas yra neigiamas.

Dar didesnis klausimas: ar tai ten su „The Dark Knight“? Ne visai. Pakuotėje esantis Džokeris vis tiek suteikia pranašumą antrajai daliai. Tačiau nėra gėda atsidurti antroje vietoje po Nolano Michaelo Manno su kaukėmis šedevro.

Ir užuot kartoję tai savo galvoje, būsite užsiėmę Wally Pfister kinematografija (atšiaurus miesto grožis po sniegu); vientisas žanrų susipynimas (policijos trileris, nelaimių filmas, psichodrama); kaip Nolanas reiškia brutalumą, neerzindamas cenzoriaus; arba toks pat gudrus būdas, kaip jis nerizikuodamas pasipiktinti įtraukia galbūt prieštaringus elementus iš Bat-mythos.

Žmogus-voras 3 , X-Men: The Last Stand , Ašmenys: Trinity ... trečias kartas dažnai kenkia filmams apie superherojus. Ne Nolano laikrodyje.

Daugiau informacijos

Galimos platformos

Filmas

Mažiau