25 geriausi filmai apie vampyrus, kurie padės jums pasinerti į šį Heloviną

(Vaizdo kreditas: nauja eilutė / „Paramount“)

Vampyrai yra niūrūs, bet geriausi filmai apie vampyrus tikrai ne. Beveik šimtmetį gyvi nemirėliai į kino teatrus atnešė siaubą, iltis ir (kartais) juoką. Bėgant metams kraujasiurbiai taip pat pasirodė stebėtinai nesenstantys ir lankstūs. Jei jums reikia ko nors pasinerti į dantis, rasite filmą bet kokio tipo kino mėgėjams – nuo ​​juokingo „What We Do in the Shadows“ iki 1922 m. šiurpinančio šedevro „Nosferatu“.

Bet nuo ko pradėti? O kurios pačios geriausios? Įžvalgiems siaubo filmų gerbėjams statymas negali būti didesnis. Taigi, mes pripildėme česnako ir pasistengėme, kad sudarytume galutinį 25 geriausių kada nors sukurtų filmų apie vampyrus sąrašą.

• The geriausi siaubo filmai visų laikų
• The geriausi „Netflix“ siaubo filmai

25. „Fright Night“ (1985 m.)

(Vaizdo kreditas: „Columbia Pictures“)

Neabejotinai blogiausias kaimynas filmuose, Jerry Dandridge'as gali atrodyti kaip naudotų automobilių pardavėjas, kuriam patinka stebėti paukščius, tačiau nepainiokite jo paklusnaus vardo su paklusniu charakteriu. Dandridge yra vampyras. Vienintelis dalykas, kurį jis stebi, yra pažeidžiami žmonės užpakalinėse gatvelėse. Didžiausias Dandridžo priešas yra siaubo filmų vėpla Čarlis Brewsteris, kuris įsmeigia į savo kaimyno paslaptį ir prašo vietinio kabelinio siaubo filmų vedėjo Peterio Vincento (Roddy McDowall) pagalbos jį sunaikinti. Tikra devintojo dešimtmečio vaizdo įrašų parduotuvės klasika, originalus „Fright Night“ yra linksmas šėlsmas, sujungiantis epochos klestinčią paauglių komediją su kruvinesniais B kategorijos filmų filmais. Daugybė devintojo dešimtmečio žanro kainų nesiplečia efektais, ir nors „Fright Night“ beveik nepalaužia pelėsių, jos transformacijų sekos yra aukščiausios klasės ir mažai sumažina jo vampyrišką žavesį.

24. What We Do in the Shadows (2014 m.)

(Vaizdo kreditas: „Paramount Pictures“)

Žinoma, vampyrai yra viliojantys, pavojingi ir renkasi savo garderobą, bet kaip su vampyrų kasdienybe? Pagalvokite apie didėjančias persikraustymo išlaidas, kai kaimynai ir bendradarbiai nuolat prašo odos priežiūros patarimų. Arba kaip susirasti tikrų draugų, kai artimiausi tavo bendraamžiai yra senoviniai plikagalviai Drakulos tipai. Tokie sunkumai nagrinėjami linksmame Taikos Waititi juokingame filme „What We Do In The Shadows“, kuris sukasi aplink vampyrų namą, kurie atskleidžia, ką reiškia prisitaikyti prie šiuolaikinio gyvenimo, kai tau šimtmečiai. Įprastų kivirčų – pavyzdžiui, kas plauna indus – gausu ir baisesnės kasdienybės pusės, pavyzdžiui, kas valgo ant tų patiekalų.

23. Bizantija (2012 m.)

(Vaizdo kreditas: „Studio Canal“)

Kažkodėl ši traškanti vampyrų drama paslydo po radaru, kai ji 2012 m. nusileido kino teatruose. Neilas Jordanas iš Interviu su vampyru šlovės režisuoja šį neįprastą pasakojimą apie kraujo siurblį, kuris pritraukia dvi moteris į savo istorijos šerdį. Gemma Arterton ir Saoirse Ronan vaidina Clarą ir Eleonorą – motinos ir dukters duetą, besisukantį per istoriją, kol atsiduria Anglijos pakrantės mieste. Klara dirba prostitute, siurbdama savo klientų kraują, o Eleonora nemaitins, nebent žmogus artėja prie mirties. Pora patraukia brolių, visų vyrų valdančiosios klasės, valdančios vampyrų pasaulį, dėmesį, kuriuos atstumia samprata, kad darbininkų klasės moterys dalijasi savo nemirtingumu. Šie nauji, nors ir misogynistiniai, vampyriškos mitologijos posūkiai gaivina, tačiau nieko nėra taip užburiančio, kaip žiūrėti, kaip Arterton žiauriai drasko savo aukas ir maudosi jų raudonos arterijos tėkmės geizeriuose.

22. Vampyro bučinys (1988)

(Vaizdo kreditas: Hemdale Film Corporation)

Karjeroje, kurioje pastaruoju metu pastebima tendencija kurti gudrus tiesioginio vaizdo įrašo trilerius su tokiais pavadinimais kaip „Išrinktas“, „Pavogtas“ ir „Teisingumas“, jums gali kilti klausimas apie beprotiškiausią Nicolaso ​​Cage'o vaidmenį. Tai ši. Nesvarbu, ar reikia turėti vieną geriausių filmų apie vampyrus srovė vampyrai jame... tai diskusija, kurios mes čia nekeliame. „Vampyro bučinys“ nesiekia įtikinti publiką savo egzistavimu ar suvilioti mus amerikietišku psichostiliuku „Ar tai tikrai atsitiko? Ne. Šis filmas yra tikras malonumas, nes Cage'as vaidina psichiškai nesuprantamą literatūros vadovą Peterį Loewą, kuris tikrai tiki esąs vampyras. Jis kiša plastikines iltis į burną, tempia seną lentą po Niujorką ir visą laiką rėkdamas, kad aš vampyras! gatve. Tai absoliutus auksas.

21. Vampyro šešėlis (2000)

(Vaizdo kreditas: „Lionsgate“)

Idėja apie tikrąjį vampyrą, vaidinantį filme apie vampyrus, yra tokia paprasta, kad jums gali kilti klausimas, kodėl užtruko taip ilgai, kol jis pasirodė ekrane. Įveskite: Vampyro šešėlis. Jame pasakojama išgalvota alternatyvi istorija apie tai, kas nutiko kuriant bene geriausią kada nors sukurtą vampyrų filmą: F. W. Murnau 1922 m. „Nosferatu“. Vilemas Dafoe, pasidengęs tokiu storu makiažu, kad jį sunkiai atpažintum, vaidina Maksą Schrecką, vienišą nemirėlio narį, kurį filmavimo aikštelė vilioja režisieriaus pažadais krauju. Murnau, tobulas Johnas Malkovichas, siekdamas autentiškumo, ieško tikro vampyro, kuris vaidintų savo filme, sakydamas, kad pasibaigus filmavimui jis tiesiog siurbia savo pagrindinės moters kraują. Jis žaidžiamas tamsiems juokams, kai pradeda ryškėti kūnai, tačiau didžiausias teiginys apie nesibaigiančią Schrecko vienatvę. Šis vaidmuo Dafoe buvo nominuotas Akademijos apdovanojimui.

20. Interviu su vampyru (1994)

(Vaizdo kreditas: Warner Bros.)

Gerokai daugiau nei dešimtmetį, kol „Twilight“ išmokė mus, kad vampyrai yra dramatiški ir žaibiški, Neilo Jordano „Interviu su vampyru“ atskleidė, kad jie taip pat yra narcizai, kurie mielai bus apklausiami. Interviu su vampyru – tai nuostabus, sodrus laikotarpio kūrinys, tingiai besiskleidžiantis XIX a. Luizianos gatvėse, iki tobulumo atkuriantis Anne Rice romano pojūtį. Ši istorija yra apie Brado Pitto istoriškąjį Louisą, buvusį plantacijos savininką, tapusį vampu. Vienatvė, kurią jis patiria keletą gyvenimų, prieštarauja nuolatinei jo ir jo tėvo kovai. Pasakykite ką norite apie Tomo Cruise'o „LeStat“ – aktorių atrankos sprendimą, kuriuo Rice nepatenkino. Jis puikiai tinka kaip gudrus plepėjas su gudriu moraliniu kompasu. Štai kur Interviu tikrai šviečia: ten, kur Louis pasirenka teisingą kelią, LeStatas pasitenkina vaikščiodamas tamsiausiomis galinėmis gatvelėmis ir grobiu mažiau pasisekusius.

19. Ašmenys (1998)

(Vaizdo kreditas: New Line Cinema)

Vienas iš pirmųjų „Marvel“ filmų, pasirodžiusių didžiajame ekrane, „Blade“ yra šlovinga mišrainė – fantazijos kupinas pasinerimas į gerbėjų svajonę: o jei būtum pusiau žmogus, pusiau vampyras? Įveskite Blade'as, kuris pripažįsta, kad jei pabandytų, negalėtų turėti gražesnio pavadinimo. Jo vengia ir žmonės, ir vampyrai, jis nėra perpildytas socialinių įsipareigojimų, o tai puikiai tinka, nes jis turi daug nuveikti. Be smulkmenos – atkeršyti už motinos mirtį, jis kovoja su Stepheno Dorffo Diakonu Frostu, besipučiančiu marškiniais, norinčiu iškviesti seną blogį ir sunaikinti žmoniją iš planetos. „Marvel Cinematic Universe“ yra puiki ir viskas, tačiau joje nepavyko įtraukti šios 90-ųjų pabaigos stovyklos, kurioje Wesley Snipesas yra puikios formos, kaip neramus dienos vaikščiotojas. Ašmenys nesupranta, kas tai yra, ir tai yra superherojaus vampyro filmas, kuris yra sūresnis nei dvokiantis Rokforas.

18. „Dingę berniukai“ (1987 m.)

(Vaizdo kreditas: Warner Bros.)

The Lost Boys puikiai įkūnija devintąjį dešimtmetį. Nuo A sąrašo širdžių ėdėjų iki linksmos, nuotykių trokštančios dvasios – šis vampyro filmas yra grynas miegas. Žymos „Miekite visą dieną, vakarėkitės visą naktį, niekada nepasenkite“ puikiai apibendrina paauglių demografiją – filmo auditoriją, tačiau tai taip pat veikia kaip trumpas santrauka. Michaelas (Jasonas Patricas) ir jo brolis Samas (Corey Haim) persikelia į Kalifornijos pakrantės miestelį su savo mama Liusi (Dianne Wiest), o netrukus po to pora susipina su vietiniu vampyrų kontingentu. Maiklas įsimyli Star (Jami Gertz) ir jos paslaptingąjį vaikiną Davidą (Kieferis Satherlandas), o jo mažasis brolis Samas draugauja su komiksų mėgėjų pora, kurie yra vampyrų medžiotojai. Praeities sprogimas, kuris yra beprotiškas įėjimas į vampyrų kanoną.

17. Nuo sutemų iki aušros (1996)

(Vaizdo kreditas: Miramax)

Niekada nesitenkindamas pasakodamas vieną istoriją vienu metu, Quentino Tarantino scenarijus suskaidomas į dvi skirtingas istorijas viduryje. Daugiažodžių vagysčių pagrobimo siūlų, kurių metu apiplėšę banką, broliai Gecko (Džordžas Klūnis ir pats Tarantino) sujungimas su vampyro veiksmu yra toks pat ambicingas, kaip ir skamba. Robertas Rodriguezas nukreipia iš jo pragarą, užmaskuodamas bet kokius plyšius tarp dviejų pasakų su švelnia, keblia dvasia, kuri sunkiai sustoja atsikvėpti. Kai gekonai pateks į pietus nuo sienos, kartu su Fullerių šeima, jų sustojimas prie Titty Twister virsta visišku košmaru. Clooney yra puikios formos ir mėgaujasi galimybe atsimušti į užpakalį kaip antiherojus Sethas Gecko, išskirdamas vieną įdėklą į kairę ir į dešinę. Tačiau būtent KNB Effects padalinio darbas daro šį 90-ųjų vidurio žanro derinį taip velniškai žiūrimą.

16. Bramo Stokerio „Drakula“ (1992 m.)

(Vaizdo kreditas: „Columbia Pictures“)

Prašmatni Franciso Fordo Coppolos Drakulos atmosfera yra jos pardavimo taškas. Gotikinis siaubas, pritaikytas iš klasikinės Bramo Stokerio pasakos, kiekviena scena trykšta prabangiu pastatymo dizainu ir nebando išsisukti nuo savo teatrinių siekių. Dėl to filmas buvo nufilmuotas tik garso scenoje. Coppola taip pat reikalavo, kad būtų naudojami tik praktiniai efektai, be jokių kompiuterinių vaizdų, kad būtų galima užfiksuoti Stokerio istorijos autentiškumą. Nepaisant savo stilingumo, kartais jis ribojasi su hammy. Ne, mes kalbame ne tik apie Keanu Reeveso anglišką akcentą – neabejotinai gudrų, bet ir visus aktorius, kurie vaidina taip, lyg būtų aktoriai XX a. pabaigoje. Tai įdomus pasirinkimas. Nepriklausomai nuo jūsų jausmų, Gary'is Oldmanas puikiai atlieka pagrindinį Drakulos vaidmenį – mąslų, sielos kupiną nemirtingą žmogų, kurio gilumas daugeliui kino vampyrų sunkiai įveikiamas. Be to, jis pasipuošia epiniais kostiumais, už kuriuos filmas pelnė Akademijos apdovanojimą.

15. „Fright Night“ (2011 m.)

(Vaizdo kreditas: DreamWorks)

1985 m. „Fright Night“ yra nostalgiška patirtis. Perdarymas pats savaime yra tvirtas vampyrų filmas, laisvai pasiskolinęs kelias siužeto dalis iš originalo. Šį kartą Charly (Antonas Yelchinas) ir jo mama Jane (Toni Collette) gyvena Las Vegaso priemiestyje. Tačiau kai kurie dalykai nepasikeitė, įskaitant pagrindinio vampininko Jerry Dandrige pavadinimą. Grėsmingą kraujasiurbį vaidina Colinas Farrellas, kurio aštrus, grėsmingas posūkis yra daug grėsmingesnis nei Chrisas Sarandonas originale. Tai Farrello pasirodymas, vaikščiojimas per priemiestį, užtrukimas tarpduryje, žaismingai tyčiojamasi iš aplinkinių žmonių – tai vienas geriausių filmų apie vampyrus. Likusieji aktoriai turi kamuolį su šleikščia medžiaga, ty Davidas Tennantas, puikiai tinkantis nuogomis krūtinėmis Piteris Vincentas, Vegaso atlikėjas, kuriam Charly siekia padėti nugalėti Dandrižą.

14. Nukentėję (2013 m.)

(Vaizdo kreditas: CBS Films)

Pabandykite sustabdyti savo akių sukimąsi dėl rastų filmų apie vampyrus koncepcijos. Įsivaizduokite Chronicle su Amerikos vilkolakiu Londone ir esate kažkur netoliese. Nuskriaustas yra daug geresnis, nei norėtų patikėti jo aprašai, užuot tai nuostabiai protingas požiūris į vampyrų ligą. Rašytojai ir režisieriai Derekas Lee ir Clifas Prowse'as atlieka pagrindinius vaidmenis – vardydami savo vardus – kaip geriausių draugų pora, keliaujanti kuprinėmis po Europą. Derekas leidžia laiką vienas su nepažįstamu žmogumi ir netrukus po to pradeda rodyti keistą elgesį: jis bijo saulės šviesos, trokšta kraujo, žinote, visokių tipiškų vampyrų dalykų. Nuskriaustas kyla aukštyn, kai esame tarp dviejų draugų, kurie išsiaiškina siaubingą situaciją. Rastos filmuotos medžiagos sumanymas taip gražiai veikia kartu, leidžiantis sukurti visiškai protu nesuvokiamą vaizdą. Ir kadangi sužinome, kad Clifas yra AV vėpla, tai pateisina visą Kodėl jis nenumeta fotoaparato?! skundas. Vienas iš labiausiai nepastebimų pastarųjų metų filmų apie vampyrus.

13. Chronos (1993)

(Vaizdo kreditas: spalio filmai)

Kaip ir galima tikėtis, pirmasis Guillermo Del Toro įsiveržimas į vaidybinių filmų kūrimą įtraukia vaizduotę į tamsius kiekvieno kadro plyšius. Cronosas telegrafuoja daugybę temų, kurias norėtų tyrinėti vėlesniuose filmuose – vieniši vaikai, įstrigę sunkiose situacijose, netgi vienišesni pabaisos toje pačioje vietoje, – demonstruodamas savo išskirtinį gebėjimą sukurti išskirtinį vizualinį pasaulį, tiek baisų, tiek viliojantį. Cronos yra tvirtai įsitvirtinęs negyvų kraujasiurbių karalystėje. Tačiau tai pakreipia naują kampą į standartinę istoriją, nes istorija pasakoja apie antikvarinių daiktų pardavėją Jėzų, kuris gana nesąmoningai atranda amžinojo gyvenimo džiaugsmą po to, kai prie jo prisiriša senovinis prietaisas. Sužavėtas gebėjimo atkurti jaunystę, vienas iš jo šalutinių poveikių reiškia, kad jis dabar trokšta kraujo ir pradeda virsti visapusišku vampyru. Del Toro eilinis Ronas Perlmanas puikiai atrodo kaip Angelas, samdomas banditas, kurio viršininkas padarys viską, ko reikia, kad atgautų įrenginį.

12. Troškulys (2009)

(Vaizdo kreditas: Focus Features)

Jei pagavote Parazitą, būsite susipažinę su Thirst lyderiu – Korėjos legenda Song Kang-ho. Parko Chan-wook laisvoje Therese Raquin adaptacijoje Kang-ho vaidina Sang-hyuną, katalikų kunigą, kuris savanoriškai dirba vietiniame medicinos centre, kad padėtų rasti vakciną nuo mirtino viruso. Eksperimentas nepavyksta ir jam perpilama, todėl jis trokšta tik geriausio senovinio A teigiamo. Chan-wook pasakojimo stilius yra tarsi tobulos ištrauktos kiaulienos gaminimas – žemas ir lėtas – ir ši apgailėtina meilės istorija išsirutulioja būtent taip. Sang-hyun nėra jūsų tipiškas vampyras; jis yra gremėzdiškas, skurdus ir beveik nesistengia išvengti aptikimo, užuot nusunkęs gyvybę iš pacientų toje pačioje ligoninėje, kurioje dirba. Įsimylėjimas savo geriausio draugo žmoną yra dar vienas žingsnis neteisinga linkme, pora sujungia jėgas pasmerktos smurto ir svaiginančio, vampyriško geismo ateities link.

11. Badas (1983)

(Vaizdo kreditas: MGM/UA)

Kalbėdami apie vampyrišką geismą, pakalbėkime apie Badą! Tikriausiai neturėtumėte pasinerti į šį devintojo dešimtmečio pradžios Tony Scotto trilerį, tikėdamiesi sudėtingo siužeto – ar ko nors miglotai panašaus į jį. Badas yra tvankus eksperimentas, kai ekrane sukuriamas didžiulis kiekis safinės chemijos, o tada į jį pilamas kraujas. Įspūdingos vaizdinės medžiagos, papildytos sodriomis partitūromis, tai pats 80-ųjų dekadanso įkarštis. Istorija atskleidžiama, kai šimtmečių senumo pora Miriam (Catherine Denueve) ir Johnas (Deividas Bowie) atranda, kad jis pradeda sparčiai senti, nors tariamai turi amžinos jaunystės dovaną. Jis kreipiasi į specialistą (Susan Sarandon), kad padėtų pristabdyti jo senėjimą, o nuo to viskas tampa keistesnė ir keista, erotiškesnė. Ankstyvas Scotto talento požymis, slypintis ne komerciniame rinkinyje, „The Hunger“ gali klysti labiau dėl stiliaus nei turinio, bet koks stilius.

10. Drakulos siaubas (1958)

(Vaizdo kreditas: Hammer Film Productions)

Už Lugosi ribų tikriausiai įsivaizduojate linksmą Christopherio Lee pasirodymą filme Drakulos siaubas, kai galvojate apie legendinę Drakulą. Įspūdingiausia yra tai, kad jis ekrane praleidžia vos dešimt minučių, tačiau jo įspūdinga figūra ir grandiozinis pasirodymas pavagia visą filmą. Štai tokia Hammero dūrio galia atgaivinti klasikinę vampyrų pasaką: jos paprastumas. Nenuostabu, kad ši gerų eilėraščių piktakraujiška šventė sukėlė visiškai naujus žanro tęsinius, kai Lee ir Peteris Cushingas, kovojantis priešais Van Helsingą, pristato du žanro atstovus. Jūs žinote istoriją. „Horror of Dracula“ išsiskiria sodriu gamybos dizainu. Jokios kapinės ar pilis neatrodo grėsmingiau už tas, kurias čia vedame. Įmeskite ryškiai raudonas kraujo drožles, kurios trykšta iš kuolo, ir nesunku suprasti, kodėl publika plūdo tai pamatyti. Kartu su originaliais Drakula ir Nosferatu tai yra vienas geriausių visų laikų filmų apie vampyrus.

9. A Girl Walks Home Alone At Night (2014 m.)

(Vaizdo kreditas: Vice Films)

Ana-Lily Amirpur režisuoja pirmąjį vampyrų filmą, pasirodžiusį iš Irano, ir tai vienas šaunus klientas. Nesvarbu, kur jis pastatytas – šis vienspalvis malonumas seka jaunos kraujasiurbės išgyvenimus, kai ji viena klajoja naktį, apsirengusi nuo galvos iki kojų juodu šydu. Aukos ateina ir išeina, o pagrindiniai jos troškimai veda ją į mioginistų gerkles. Kaip ir Buffy prieš daugelį metų, jis grobia tipišką nelaimės ištiktą merginą ir apverčia scenarijų, o veiksmas nukrypsta kitur, o moterys spardo užpakalius suteneriams, narkotikams, sukčiams – visi jie yra vyrai. Jis slenka kartu su humoro brūkšniais, nepanaikindamas jo hipsteriškų polinkių. Tai siaubas, labai pasiskolintas iš kiekvieno žanro, o įtakos banga kyla iš išskirtinio Sergio Leone spagečių vesterno stiliaus.

8. Priklausomybė (1995)

(Vaizdo kreditas: spalio filmai)

Plačiai pripažintas, bet niūrus, Abelis Ferrara perima vampyrizmo ir sausos akademinės bendruomenės sampratą ir jas sutriuškina. Rezultatas – lėtas, žavus tyrinėjimas, kas nutinka, kai esi filosofijos studentas, kuriam įkando vampyras. Siaubinga poezija, galite pagalvoti, bet Ketlinos būklės tikrovė tęsiasi. Po to, kai ji atsisuko nuo Kazanovos (Annabelle Sciorra), Ketlina (Lily Taylor) pajunta, kad ją užkabina žmogaus kraujas ir seksas su nepažįstamais žmonėmis. Ferrara dar 2018 m. atskleidė, kad filmas reprezentuoja priklausomybę nuo narkotikų, o pats vienu metu buvo priklausomas nuo heroino. Net ir jam nepripažįstant, lengva įžvelgti šį pasiūlymą kiekvienoje scenoje, nes Ketlinos siautėjantis geismas išsilieja nevaldomas per išleistuvių vakarėlį, kai ji ir jos bendraamžiai vampyrai žiauriai užpuola jos bendramokslius. Ne pats laimingiausias kada nors sukurtas filmas apie vampyrus, bet vertas tyrimo.

„Blade II“ (2002 m.)

(Vaizdo kreditas: New Line Cinema)

Neabejotinai geriausia trilogija, „Blade II“ viską pagerina, supriešindama mūsų drąsų vampyrų medžiotoją su tikru priešų asortimentu – visa tai skambant EDM garso takeliui. Kai Stepheno Dorffo marškiniai plazdėja, nevaldomas Diakonas Frostas dingo, naujas didelis blogiukas Nomakas (Luke'as Gossas) veržiasi į miestą su savo sumanymais, kuriais siekiama sunaikinti žmonių rasę. Naujos formos hibridinis vampyras, žinomas kaip Reaper, jis atsisako vampyrų ir žmonių, turinčių tą patį piktą džiaugsmą. Blade dirba kartu su vampyrų gauja – Bloodpack – išnaikina Nomaką ir Reapers. Guillermo Del Toro su meile atgaivina komiksų „Blade“ kvailumą, žymiai padidindamas siaubą, nuvesdamas veiksmo sekas į tamsią, niūrią kanalizaciją ir paversdamas vampyrus dar baisesnius. Hibridiniai vampyrai yra ypač tinkami Del Toro prekės ženklui, jų išnirę žandikauliai išsikiša, kad atskleistų bjaurią proboską, trokštančią pasinerti į kitą nekaltą kaklą. Na, tiesą sakant, jie tarsi prilimpa prie tavo veido...

6. Martinas (1977)

(Vaizdo kreditas: „Libra Films“)

Prieš supažindindamas zombius su kultūriniu kraštovaizdžiu, Romero atliko tai, ką pavadino geriausiu savo darbu. Tik 80 000 USD biudžetas Martinas yra niūri, intymi kelionė į jauno vyro, kuris tiki esąs vampyru, pasaulį. Nesvarbu, ar jis yra, ar ne, tai iš tikrųjų nėra problema, ir Romero retai bando vienaip ar kitaip pareikšti ieškinį. Martiną, kuris narkotizuoja moteris, kad galėtų glausti joms per kaklą, pasaulis, kuriuo jis yra apgaubtas, veda prie išvados. Tai kam kovoti su tuo, ką jau žinai mintyse? Po artimos šeimos mirties (hmmmm) atvykęs į savo prosenelio Kudos buveinę, naujieji giminaičiai pradeda su juo elgtis kaip su Drakula. Ankstyvas filmo vangumas netrukus virsta žandikaulių vingiais ir posūkiais į finalinį veiksmą, kuris, kaip galima tikėtis iš Romero, yra lydimas įprastų socialinių komentarų ir neatgailaujančio žiaurumo. Martinas taip pat žymi pirmąjį Romero ir efektų guru Tomo Savini bendradarbiavimą.

5. Tik įsimylėjėliai liko gyvi (2014 m.)

(Vaizdo kreditas: „Soda Pictures“ / „Pandora Film“)

Jimas Jarmuschas šiek tiek suklupo su savo naujesniu žanru „The Dead Don’t Lie“, savo išskirtiniu stiliumi kovodamas su zombių mitu, tačiau jis pasiekė aukso puodą su „Only Lovers Left Alive“. Tilda Swinton ir Tomas Hiddlestonas vaidina Ievą ir Adomą – porą senovinių vampyrų, kurie vėl susijungia praleidę dešimtmečius atskirai. Jis yra nelaimingas muzikantas, kurio aukštas dvaras yra užgriozdintas gitarų, stiprintuvų ir kitų nereikalingų efemerų, kurių nė vienas neteikia jam jokios vilties. Siekdama pagerinti jo nuotaiką, Ieva atvyksta iš Tanžerio, kad vėl susitiktų su savo senu meilužiu. Nuėmus įprastą vampyro šlaunies plėvelę, mažai kas daroma iš kraujo siurbimo ar žiaurumo. Ši seniai prarasta pora žaidžia kaip pora šaunių kačių, kurios prarado kibirkštį gyventi, todėl šiuo atžvilgiu Jarmusch yra įprastas reikalas. Jų neįprasta pozicija žmonių rasės atžvilgiu – jie neapkenčia žmonių, mėgaujasi jais ir jų kūrybiniais rezultatais – yra malonus prisilietimas, kuris dar labiau sustiprina romantiką istorijos centre.

4. Drakula (1931)

(Vaizdo kreditas: universalus)

Drakulos tėtis. Po velnių, jų senelis Bela Lugosi, dėl to, kai darai Drakulos įspūdį, tu įgarsini balsą. Amžinai įsitvirtinusiam populiariojoje kultūroje dėl savo vengriško akcento ir tamsių, surauktų antakių, sunku įsivaizduoti ką nors kitą šiame vaidmenyje. Tačiau prieš režisieriui Todui Browningui pasiūlant jam vaidmenį, Lou Chaney buvo paskirtas vaidinti to paties pavadinimo kraujo siurbėją. Galutinė Lugosi aktorių atranka buvo visiškai prasminga, nes aktorius Brodvėjuje matė, kaip jis scenoje vaidino 350 kartų: ar tikrai joks kitas aktorius nebuvo puikiai išlavinęs išskirtinių grafo manierų? Laimei, mums pavyko sukurti ikonišką kino kūrinį, kuris yra vienas geriausių kada nors sukurtų siaubo filmų. Jo lengvas garso dizainas – jis buvo sukurtas 1931 m. – palieka atviras jutimo duris filmo operatoriui Karlui Freundui, kuris sukūrė grėsmingą vaizdinį kraštovaizdį, kad Lugosi vampas galėtų slapstytis ieškodamas grobio. Atsižvelgiant į jo kritinę ir komercinę sėkmę, nenuostabu, kad ji paskatino filmų apie monstrą bangą.

3. „Near Dark“ (1987 m.)

(Vaizdo kreditas: F/M Entertainment)

Kathyrn Bigelow sukūrė scenarijų „Near tamsa“ po ilgos kovos dėl finansavimo revizionistiniam vesternui. Šios koncepcijos elementai pateko į šią kruviną, kruviną gėrio ir blogio kovą. Šiuolaikinis vesternas su žanriniu posūkiu, laukinis palikuonis, esantis „Near Dark“ centre, tikrai nėra švelnus, kaip širdžių ėdikas, matytas prieš du mėnesius išleistame filme „The Lost Boys“. Jie yra kraujo ištroškę žvėrys. Ši gauja apgaubia naujoką Kalebą (Adrianas Pasdaras), kai jis įsimyli Mae (Jenny Wright) ir jį įkando. Tačiau jie niekada neslepia savo tikrosios prigimties žiaurumo, kad paguostų jo nemėgimą žmogžudystės: jie mėgaujasi reginiu, kas jie yra.

Kol Lance'o Henrikseno Jesse'as vadovauja gaujai, Billo Paxtono Severenas yra svarbiausias dalykas, o jo nepaprastas smalsumas ir vienareikšmiškumas paverčia jį vienu geriausių visų laikų kino vampyrų: tai spyris, ar ne? Jis klausia Kalebo, kai naujausias tėvas paleidžia šautuvo sprogimą į žarnyną. Tamsiai juokinga ir kartu tragiška istorija apie keliaujančią vampyrų grupę yra viena iš nedaugelio, vos išryškinančių jų egzistavimą. Ateivių gerbėjai norės, kad filmas sujungtų Hudsoną, Vasquezą ir Bishopą dar vienam žanro pasirodymui, išskyrus šį kartą: jie yra monstrai.

2. Įsileisk teisingąjį (2008 m.)

(Vaizdo kreditas: Sandrew Metronome)

Twilight isterijos metu į kino teatrus keliaujantis Tomo Alfredsono švediškas vampyrų romanas pasirodė kaip subtili alternatyva. Tai paprasta istorija apie paauglių draugystę žiemiškame 80-ųjų Stokholme. Nors tai gali sukelti keistus vaizdus, ​​kaip sniego bučiuoti stogai ir jaunuoliai kovoja su sniego gniūžtėmis, Let The Right One In aptaško pasaulį išsiliejusiu krauju. Dėl šios priežasties Johno Adjvide'o Lindqvisto scenarijus, kuris pats yra jo paties romano adaptacija, yra toks įspūdingas. Jam retai įdomu tyrinėti tai, kas akivaizdu, ir yra tuo turtingesnis. Istorija sukasi apie 11-metį Oskarą, kurio nepastebėjo neseniai išsiskyrę tėvai ir kuris niekaip negali apsisaugoti nuo mokyklos priekabių. Įeina Eli, paslaptinga jauna mergina, kurios senas tarnas žudo žmones, kad numalšintų jos apetitą kraujui. Alfredsonas sąmoningai naudoja šį dichotomijos tipą, per raudoną židinį ant šviežio balto sniego arba angelišką vaiko veidą, slepiantį tikrąjį monstrą viduje. Neabejotinai garsiausias pastarųjų metų filmas apie vampyrus.

1. Nosferatu (1922 m.)

(Vaizdo kreditas: Prana Film)

Beveik šimtmetį stebėjus, kaip vampyrai iššoka iš šešėlių, apnuogintos iltys, varvančios krauju, akys pasiutusios, tikrų laukinių plėšrūnų, kurių reikia bijoti, originalus Maxo Schrecko vampyras gali atrodyti šiek tiek mažiau grėsmingas. Tačiau žvelgdamas atgal, grafas Orlokas nupjauna siaubingą figūrą. Nors galite juoktis iš jo išsprogusių akių, filmo įspūdingumas kelia siaubą, kai jos iš tamsos artėja prie jūsų. Režisieriaus F.W. Murnau „Nosferatu“ prasidėjo kaip neteisėta Bramo Stokerio „Drakula“ versija. Šis pasakojimas apie Transilvanijos vampyrą, kuris įsimyli žmogų ir nemoka atsakingai tvarkytis su savo jausmais, yra vienas iš pirmųjų kino nardymų į tragišką monstrų pasakėčią. Ir nors Stokerio žmonai pavyko sumažinti teatro pomėgius, padavusi studiją į teismą, privertusi ją pakeisti tam tikrus aspektus, istorijos kontūrai neklysta. Nepaisant to, Murnau pasaką daro savo. Jo dinamiškas šviesos ir tamsos naudojimas leidžia užfiksuoti ant sienos ryškėjantį Schrecko šešėlį – vieną ikoniškiausių siaubo kino vaizdų.

(Vaizdo kreditas: ateitis)

Reikia daugiau Helovino rekomendacijų? Tada būtinai peržiūrėkite mūsų kūrinius geriausi filmai persekiojamuose namuose , geriausi siaubo tęsiniai , geriausi raganų filmai , ir geriausi siaubo filmų perdirbiniai .