211service.com
Geriausi visų laikų naujos kartos žaidimai, nuo WipEout iki Wii Sports
(Vaizdo kreditas: Sony)
Skaityti daugiau

(Vaizdo kreditas: ateitis)
Nėra nieko panašaus į naujos konsolių kartos aušrą, kuri padidintų jaudulį žaidimų pramonėje – o kai baigsime įkyriai lyginti pačių mašinų gigabaitus ir teraflopus, svarbu, ką su jais žaisime.
Paleidimo žaidimų serija yra ta vieta, kur iš tikrųjų prasideda kiekvienas konsolių karas, o gero paleidimo pavadinimo užduotis yra pasakyti, ko galime tikėtis iš naujos eros, nesvarbu, ar tai yra stulbinantis grafinis pažanga, ar naujoviška nauja funkcija, pakeičianti būdą. apie žaidimus galvojame amžinai.
Žaidėjai per pastaruosius 40 metų matė keletą įspūdingų atidarymo salvių – nuo Mario ir Sonic žvaigždžių posūkių iki kelių ekscentriškų keistenybių, kurios puikiai išryškino nuostabias naujos kartos technologijas, o paskui išnyko amžiams. Štai paleidimo žaidimai, kurie tikrai padarė skirtumą.
Stalo tenisas („Magnavox Odyssey“, 1972 m.)

(Vaizdo kreditas: Magvanox)
Du lazdos, kamuolys ir balas: tokia yra visa šio itin paprasto paleidimo pavadinimo koncepcija, kurią sukūrė žaidimų pramonės tėvas Ralfas Baeris.
Tačiau kadangi „Odyssey“ buvo pirmoji komercinė vaizdo žaidimų konsolė, o stalo tenisas taip pat įkvėpė „Pong“ (dar žinomas kaip „Atari“ mašina, kuri pradėjo vaizdo žaidimų arkadų verslą), šis žaidimas, žinote, buvo gana svarbus.
„Super Mario Bros.“ („Nintendo Entertainment System“, 1985 m.)

(Vaizdo kreditas: „Nintendo“)
Šedevras, patvirtinantis, kad Nintendo yra pasaulinė konsolinių žaidimų lyderė, nuostabioji Shigeru Miyamoto epopėja išrado arba pakeitė kiekvieną slenkančio platformingo kūrinį, užpildydamas Grybų karalystę vaizdingų priešų, gražiai suprojektuotų galvosūkių ir daugybe slaptų funkcijų.
Perfekcionizmo jausmas, kurį Miyamoto ir jo komanda įnešė į kiekvieną Super Mario Bros. aspektą – nuo tikslaus šuolių kampo ir ilgio iki tobulos kliūčių išdėstymo taškų – įkvėpė žaidimų kūrėjų kartą.
„Altered Beast“ („Mega Drive“, 1988 m.)

(Vaizdo kreditas: Sega)
Nuo pat sukūrimo pradžios „Sega“ pristatė „Mega Drive“ kaip tikrą namų arkadinį įrenginį, galintį įnešti naujausius monetų žaidimo hitus tiesiai į jūsų svetainę su keliais grafiniais kompromisais. „Altered Beast“ padarė gana gerą darbą, tesėdamas šį pažadą.
Slenkantis „beat-'em-up“, sukurtas siaubingoje Senovės Graikijos versijoje, puikavosi dideliais, gerai animaciniais personažais, didžiuliais viršininkais ir įvairia aplinka, o dėl linksmo smurto „Mega Drive“ tapo paaugliams draugišku šeimos varžovu. orientuotų Nintendo mašinų.
„Tetris“ („Nintendo Game Boy“, 1989 m.)

(Vaizdo kreditas: „The Tetris Company“ / N3twork)
Gerai, tai techniškai gali būti laikoma sukčiavimu, nes „Tetris“ jau buvo išleistas įvairiuose namų kompiuteriuose, kol jis buvo pristatytas kaip komplektas žaidimas, skirtas JAV ir Europos paleidimui. Tačiau delninės versijos poveikis buvo milžiniškas, o paprastas, bet žiauriai įtikinamas žaidimo dizainas neišmatuojamai išplėtė vaizdo žaidimų auditoriją.
Priklausomybė nuo tetrio tapo pasauline naujiena, o šiandien tetrio efektas, kai žmonės, praleidžiantys per daug laiko pasikartojančiai veiklai, pradeda jį matyti užsimerkę, yra pripažintas medicinos reiškinys. Ne daugelis paleidimo žaidimų padarė tokį poveikį.
„F-Zero“ („Super Famicom“, 1990 m.)

(Vaizdo kreditas: „Nintendo“)
Kartu su nuostabiu, bet pažįstamu Super Mario World, F-Zero buvo kažkas visiškai naujo Nintendo; žaibiškas futuristinis lenktynininkas, jau nekalbant apie tą, kuris kvapą gniaužiantį panaudojo mašinos Mode 7 grafinį variklį.
Tai leido keisti 2D fono mastelį ir pasukti kaip 3D kraštovaizdį, suteikiant žaidimams didesnį gylio ir tikroviškumo pojūtį. Tuo metu tai atrodė kaip ateitis, o jei paleidimo pavadinimai buvo sukurti siekiant parodyti naujoviškas naujos aparatinės įrangos galimybes, F-Zero tikrai buvo pristatytas.
„Virtua Fighter“ („Sega Saturn“, 1994 m.)

(Vaizdo kreditas: Sega)
Vienas iš pirmųjų žaidimų, kuriame buvo panaudota tekstūros žemėlapių daugiakampė grafika, „Virtua Fighter“ buvo revoliucinis hitas arkadose. Taigi, jo pristatymas į Saturną, kai konversiją atliko pradinė kūrėjų komanda AM2, buvo tvirtas Sega ketinimų pareiškimas.
Nors aštuoni personažai, sudaryti iš maždaug 1 200 daugiakampių, pagal šiandienos standartus atrodo nestandartiškai, svyruojančios kameros ir sudėtingi kovos judesiai buvo nepaprastai pažangūs, sukeldami nuožmią konkurenciją su PlayStation „Tekken“ serija, kuri tęsis ilgus metus.
„WipEout“ („PlayStation“, 1995 m.)

(Vaizdo kreditas: Psygnosis)
Dėl greito daugiakampio vaizdo, itin šaunaus mokslinės fantastikos pasaulio dizaino ir madingų šokių muzikos garso takelių „WipEout“ neabejotinai sukūrė „PlayStation“ kartos įvaizdį, praėjus metams po mašinos atėjimo į Japoniją.
Nors „Ridge Racer“ buvo puikus arkadinis konvertavimas, „WipEout“ išskyrė „PlayStation“ iš savo konkurentų, pristatydamas mašiną dvidešimties klubų ir muzikos festivalių lankytojams, sumaniai padidindamas jos patrauklumą. Galiausiai šis žaidimas buvo susijęs su požiūriu ir rinkodara, kaip apie lenktynes erdviniais laivais – ir tai padarė jį gyvybiškai svarbiu.
„Super Mario 64“ („Nintendo 64“, 1996 m.)

(Vaizdo kreditas: „Nintendo“)
Vienas iš svarbiausių kada nors išleistų konsolinių žaidimų, Super Mario 64 yra kūrybingas, iš naujo suformavęs pramonės požiūrį į aplinkos dizainą ir pasaulio tyrinėjimą.
Miyamoto buvo savo jėgų viršūnėje ir išrado didžiulę 3D žaidimų aikštelę savo mylimajam Mario, kuri nuolat stebino ir išbandė žaidėjus. Svarbu tai, kad tai taip pat atskleidė N64 konsolės galimybes ir patrauklumą tuo metu, kai pramonėje visiškai dominavo Sony PlayStation. Geriausias kada nors pristatymo pavadinimas? Tikriausiai.
Sonic Adventure (Sega Dreamcast, 1999)

(Vaizdo kreditas: Sega)
„Sega's Sonic Team“ visiškai išrado šios „Dreamcast killer“ programos talismaną, naudodama 128 bitų mašinos galią, kad sukurtų gausiai detalią aplinką, užpildytą papildomomis užduotimis, mini žaidimais ir sodriomis kino sekomis.
Žaidimas ne tik demonstravo konsolės grafines galimybes, bet ir leido žaidėjams atrasti ir prižiūrėti virtualius augintinius, vardu Chao, kuriuos buvo galima valdyti naudojant unikalų Dreamcast valdiklio vaizdo atminties bloką. Šis žaidimas ne tik paleido „Dreamcast“; tai taip pat padėjo sukurti visą šiuolaikinio veiksmo RPG nuotykio koncepciją ir struktūrą.
„Fantavision“, („PlayStation 2“, 2000)

(Vaizdo kreditas: Sony)
Gerai, palaikykite mus čia, tikriausiai tai nėra tas PS2 pristatymo pavadinimas, kurio tikėjotės. Tačiau „Fantavision“ buvo tikrai patrauklus galvosūkis, pagrįstas suderintomis fejerverkų spalvomis, kad būtų galima sukurti gražius pirotechnikos ekranus.
Iš pradžių sukurtas kaip technologijų demonstracinė versija, žaidimas potencialiems pirkėjams pasakė, kad jie gali tikėtis keistų naujų idėjų iš šios konsolės, o ne tik tų pačių senų šaulių ir lenktynininkų. Pripildytas keistų vizualinių savybių ir išleistas su skirtingais garso takeliais įvairiems pasaulio regionams, tai buvo klasikinis „Sony“: stilingas, šaunus ir puikiai tinkantis parodyti savo naująjį rinkinį ne žaidėjams.
„Halo: Combat Evolved“ („Xbox“, 2001 m.)

(Vaizdo kreditas: „Xbox Game Studios“)
Beveik neįmanoma pagalvoti apie originalų „Xbox“ be Halo: Combat Evolved – jie iš esmės yra neatsiejami. Gražiai suprojektuotas „Bungie“ žaidimas, kuriame „Nintendo“ platformingo žaidimo tikslumas ir dėmesys detalėms buvo pritaikytas pirmojo asmens šaudyklės žanrui, „Microsoft“ įrenginiui suteikė akimirksniu gerbėjų bazę.
Mes ieškojome įdomios istorijos, svarių ginklų ir įtraukiančio priešo dirbtinio intelekto, bet likome dėl konkurencingų kelių žaidėjų režimų, nurodančių „Xbox“ franšizės ateitį internete.
„Lumines“ („PlayStation Portable“, 2004 m.)

(Vaizdo kreditas: Q Entertainment)
Kai atrodė, kad niekas negali sulaužyti „Nintendo“ monopolio delninių žaidimų rinkoje, atsirado „PlayStation Portable“ – labai skiriasi nuo „Game Boy“ serijos pasiūlymo su savo elegantišku, brandžiu dizainu ir didžiuliu, didelės raiškos ekranu.
„Ridge Racers“ demonstravo konsolės 3D grafikos charakteristikas, tačiau buvusio „Sega“ dizainerio Testuya Mizuguchi „Lumines“ buvo tikroji žvaigždė – puikus „Tetris“ stiliaus mįslingų, haliucinogeninių vaizdų ir palaimingos šokių muzikos derinys.
„Wii Sports“ („Wii“, 2006 m.)

(Vaizdo kreditas: „Nintendo“)
Prieš jį paleidžiant, žmonės šaipėsi iš Wii pasenusios technologijos ir keisto televizoriaus nuotolinio valdymo pulto. Tada jie pamatė šeimas, kurios kartu žaidžia „Wii Sports“, ir viskas spustelėjo. Per penkis lengvai atpažįstamus įvykius žaidimas puikiai iliustravo konsolės judesių valdiklių prieinamumą, leidžiantį šešiamečiams žaisti su aštuoniasdešimtmečiais – ir visais tarp jų.
Tai, kad vis dar yra nacionalinė „Wii Bowling“ vyresniųjų lyga, pasako viską, ką reikia žinoti. Retai kada visa naujos konsolės dizaino filosofija buvo taip aiškiai simbolizuojama viename žaidime.
„Knack“ („PlayStation 4“, 2013 m.)

(Vaizdo kreditas: Sony)
Ne, mes neišprotėjome. „Sony“ platformos nuotykis su keistu figūrą keičiančiu herojumi paleidimo metu sulaukė nevienodo įvertinimo, tačiau „Knack“ buvo senos mokyklos paleidimo žaidimas visais tinkamais būdais.
Sukurta ir sukurta įmonėje (šiuo atveju PS4 sistemos architekto Marko Cerny), siekiant parodyti naujojo įrenginio potencialą, įvairi, spalvinga Knack aplinka ir naujų funkcijų, tokių kaip DualShock įtaisytieji garsiakalbiai, naudojimas padarė jį draugišku, prieinamas įvadas į PS4 erą. Tai toks paleidimo žaidimas, kurį žaidėte per visas Kalėdų šventes, kol galėjote sau leisti ką nors naujo, bet po tiek laiko vis tiek jaučiate meilę.
„The Legend of Zelda: Breath of the Wild“ („Nintendo Switch“, 2017 m.)

(Vaizdo kreditas: „Nintendo“)
Būkime sąžiningi: niekas neišleidžia tokių pavadinimų kaip „Nintendo“. „Breath of the Wild“ buvo be galo išradingas atvirojo pasaulio RPG pervaizdavimas, suteikiantis žaidėjams nevaržomą prieigą prie aplinkos ir daugybės jos užduočių, paslapčių ir personažų, kartu suteikiant pasauliui autentiškų fizinių savybių.
Be galo įtraukianti, Zelda legenda: laukinės gamtos kvėpavimas puikiai iliustruoja galimybę perjungti televizoriaus grojimą į integruotą ekraną: kaip nuostabus fantastinis romanas, jis galėjo perkelti jus į kitą pasaulį, kad ir kur būtumėte.
Norėdami sužinoti daugiau, peržiūrėkite geriausi Call of Duty žaidimai serijos istorijoje arba žiūrėkite mūsų oficialų PS5 išpakavimą toliau pateiktame vaizdo įraše.