Reikšmės, kurias praleidote „Final Fantasy“ logotipuose

Nupiešk man paveikslą

„Final Fantasy“ gali būti velniškai neįveikiama. Tai gali būti ne taip sunku suvokti kaip Karalystės širdys arba Metalinė pavara solidžiai kalbant apie tęstinumą ir lūžinėjančius siužeto vingius, tačiau kiekvienoje istorijoje esantis didžiulis turinio kiekis jaučiasi stulbinantis. Apibendrinti juos visa savo šlove – visas fantastiškas vietas, kariaujančias grupes, mitizmą ir neištariamus vardus – atrodo neįmanoma užduotis. Nebent, žinoma, esate „Square-Enix“ logotipo dizaineris.

Vėlyvomis savo kūrimo dienomis kiekviena serijos „Final Fantasy“ gauna savo puošnų logotipą, pavyzdžiui, teisę perduoti istorijas apie kardus ir smailius plaukus. Visi šie logotipai yra sutelkti į kokią nors svarbią žaidimo dalį, su daugybe vaizdinės simbolikos, todėl juose gali būti kuo daugiau žaidimo dvasios. Netgi paprasčiausiame „Final Fantasy“ logotipe gali būti daug dalykų, o kaip gerbėjui gali būti sunku iššifruoti, ką turėtų reikšti kiekviena tamsi linija ir garbanos. Taigi mes susimąstome (ir šimtai valandų žaidimo laiko, „Final Fantasy“ gerbėjų kovos) ir pateikiame paaiškinimą, ko siekia kiekvienas iš šių išgalvotų logotipų. Visa tai prasminga, kai tik įjungiate magijos ir diržų režimą.

ĮSPĖJIMAS: šiame straipsnyje pateikiami gilūs istorijos paaiškinimai, todėl tikėkitės spoilerių.

Final Fantasy 1–3

Po to, kai su pirmuoju „Final Fantasy“ „Square“ išsigelbėjo nuo bankroto ekscentriškai dažyto plauko pločiu, buvo dedamos drąsios pastangos, kad franšizė būtų pristatyta Šiaurės Amerikoje ir Europoje. Tai tęsėsi visą žaidimą, kol rankos buvo išmestos aukštyn ir FF2 bei FF3 buvo palikti vėjui. Tik 2000-ųjų pradžioje numeracija buvo išlyginta ir Final Fantasies 1–3 pagaliau gavo tinkamus leidimus (atitinkamai FFORigins pakete ir FF3 DS leidime) su nuostabiais naujais logotipais.

Tiesa, jie visi gana paprasti: originale yra bevardžio šviesos kario veikėjo atvaizdas, FF2 – jo piktadario Imperatoriaus atvaizdas, o FF3 – herojus Lunethas, mojuojantis dviem kardais patraukliai, bet labai neefektyviai. (rimtai Luneth, jūs sumažinote savo judesių diapazoną per pusę ir praradote gebėjimą apginti daugumą sąlyčio taškų – susitvarkykite). Tai nepasikeitė su 20-mečio FFORigins leidimo logotipais, kurie yra tos pačios temos, skirtos puošniau atrodyti. Bet iš tikrųjų tai puikiai atspindi visų šių žaidimų dvasią, nes jie patys yra gana paprasti. Oficiali Square's RPG dinastijos pradžia, jiems trūksta ir varpų, ir švilpukų, tačiau jie veikia kaip tvirtas pagrindas, kuris pradėjo serialą šnibždėti. Pagrindinis, bet efektyvus.

Final Fantasy 4

Čia viskas pradeda tobulėti. Iš pradžių „Square“ neišleido FF2 ar 3 JAV, taigi, kai buvo nuspręsta įtraukti FF4 į „Super NES“, tai padarė su plika kaulais teksto logotipu, kuriame buvo parašyta „Final Fantasy 2“. O, T yra kardas. . Labai miela. Tuo tarpu Japonija naudojo tikrąjį logotipą, čia matomą su vienu šauniausių žaidimo personažų Kainu Highwindu. Jo veiksmai perkelia didžiąją dalį istorijos ir lengvai užsitarnavo didžiausio atsiskaitymo statusą pakuotės priekyje.

Po daugelio metų, kai 2008 m. DS perdarymas pasiekė Vakarus, Square pasirinko pademonstruoti piktadarį Golbezą – vertas apsikeitimo, nes jis buvo atsakingas už daugumą Kainso nusižengimų (tarkim, buvo atliktas smegenų plovimas). Puikiai, kuri vėliau taps įprasta serialo praktika, „Golbez“ iš tikrųjų paveikia žaidimą labiau nei bet kuris jo atskiras herojus. FF4 istorija daugeliu atžvilgių yra jo istorija, todėl atrodo teisinga, kad jis puošia viršelį.

Final Fantasy 4: Po metų

Po to, kai FF10-2 sulaužė pagrindinę serijos taisyklę ir atvėrė kelią tiesioginiai tęsiniai (Viešpatie, aš galiu nualpti), „Final Fantasy 4: The After Years“ 2008 m. prasilenkė su priešininkais ir atnešė didelį logotipo spoilerį. Laimei, tai toks neaiškus spoileris, kad jo nesužinosite, nebent žinosite FF4 pabaigą, todėl manau, kad tai gerai.

Tiems, kurie nežino ir nelabai rūpinasi, kad būtų sugadinti, du sferiniai objektai, esantys už pavadinimo, yra mėnuliai. Tiksliau, jie yra Raudonasis ir Tikrasis mėnuliai, abu varomosios FF4 jėgos, kurių tikroji svarba visiškai suvokiama tik žaidimo pabaigoje, kai Raudonasis mėnulis išvyksta kartu su vienu iš herojų. Raudonojo mėnulio sugrįžimas filme „After Years“ reiškia paslaptingų ir tamsių jėgų sugrįžimą, o logotipas sukasi aplink jas taip pat, kaip ir istorija.

Final Fantasy 5

Gerai, fu, tai paaiškinti šiek tiek lengviau nei FF4. Fone esantis drakonas yra tiesiog vėjo drakonas, kuriuo galite važinėti aplink planetą, kad galėtumėte greitai ir lengvai keliauti. Jie yra nykstanti rūšis FF5 pasaulyje ir perneša pagrindinius vaidmenis į keletą pagrindinių siužeto taškų ir iš jų.

Jie nėra visiškai istorijos pagrindas, bet svarbūs keliems pagrindiniams veikėjams, būtent dviem princesėms Lenai ir Krilei. Jie taip pat dažnai pasirodo per visą istoriją, nes atrodo, kad daug žmonių reikia gelbėti, o vėjo gūbriai yra labai svarbūs toms gelbėjimo misijoms, pavyzdžiui, žvynuoti gelbėtojai. Todėl drakonai daro didžiulį poveikį aktoriams ir yra atsakingi už tai, kad herojų kelionė nepasibaigtų per anksti. Be to, vėliau žmogus virsta feniksu, kuris yra velniškai saldus.

Final Fantasy 6

FF6 pirmą kartą buvo pristatytas JAV kaip FF3, o logotipas ir vėl nelabai susiliejo su Final Fantasy dvasia. Jis atitiko JAV FF2, nors tai reiškia, kad tai tik logotipas su karduotu T', bet šį kartą yra 'moogle' ir baisus šešėlis!

Aukščiau pateiktame originaliame FF6 logotipe pavaizduota Terra, tikriausiai žaidimų ansamblio žvaigždė, važiuojanti ant didžiulio Magitek Armor. Įsiminė žaidimo pradžia mato, kaip Terra trypčioja per sniegą su šiais ikoniniais šarvais, tačiau netrukus po to, kai jai būdingos magiškos galios pradeda nykti ir išryškėja tikroji jos prigimtis. Atskleista, kad Terra yra pusiau esperė, savotiška mitinė būtybė, turinti įgimtų magiškų galių, ir kad ją valdanti imperija pavergė keletą esperių, kad pavogtų jų magiją ir sustiprintų šarvus. Būtent Imperijos geismas esperės galios (tokia, kurią turi Terra), sukuria pagrindinį istorijos konfliktą, o mašina, kuria ji vairuoja, simbolizuoja priešą, kurį reikia nugalėti.

Final Fantasy 7

Tiems, kurie yra žaidę FF7, tai paprasta, o tiems, kurie nežaidė, tylėkite, jie gali jus išgirsti . Už pažįstamo „Final Fantasy“ teksto (ypač standartizuotas visuose regionuose pirmą kartą, kai IV ir V vis dar vyksta tranzitu) yra Meteoras – pasaulio pabaigos burtai, kuriuos liūdnai pagarsėjęs piktadarys ir šampūno modelis Sephirothas kviečia įsiveržti į planetą.

Sephiroth planuoja numušti meteorą ir taip smarkiai sužaloti planetą, kad jos regeneracinės galios (vadinamos gyvybės srautu, kurią pirmą kartą pastebėjo milžiniškas Mako reaktorius Midgare) prasiskverbia pro plutą ir bando atitaisyti žalą. Kai bus atskleista, Sephiroth planuoja sugerti šią energiją ir tapti dievu. Norėdami tai padaryti, jam reikia „Black Materia“, kuri iškvies Meteorą ir viso žaidimo metu manipuliuos debesiu ir kompanija, kad jį pasiektų. Iš esmės Meteoras yra herojų kelio pabaigoje, visų Sephiroth machinacijų rezultatas ir tikrasis sunaikinimo atnešėjas, besislepiantis užkulisiuose. Iš esmės, didelis dalykas.

„Final Fantasy 7“ rinkinys

Daugelio FF7 tęsinių logotipai skiriasi nuo itin detalių iki neįtikėtinai paprastų. Pavyzdžiui, Advento vaikų logotipas yra daug protingesnis, nei atrodo iš pirmo žvilgsnio. Tai gali atrodyti kaip meteoras iš VII su futuristiniu pertvarkymu. Bet iš tikrųjų tai yra a detalus dabar sunaikinto Midgaro projektas , su daugybe kampų dešinėje, vaizduojančiu Edge, miestą, pastatytą po meteoro sunaikinimo.

Likę rinkinio logotipai yra gana elementarūs. Prieš krizę, žaidimo, kuriame pagrindinis dėmesys skiriamas specialiosioms operacijų pajėgoms, žinomoms kaip turkai, simbolis yra dviejų turkų auklėtinių paveikslas. „Dirge of Cerberus“ turi trijų stilizuotų šunų galvų rinkinį (pagrindinio veikėjo Vincento spalvomis), išdėstytas aplink tekstą. Ir drumzlinas „Crisis Core“ logotipas yra paprasčiausias iš visų, todėl atrodo, kad į jį nebuvo nė minties. Tačiau galėčiau lažintis, kad paprastumas yra apgaulė, o iš tikrųjų tai nuoroda ši nepriimtina scena . Ne aš verkiu, o tu verki.

Final Fantasy 8

Tai gana paprasta ir tikslingai, jo herojus Squall Leonhart laiko heroję Rinoa Heartilly. „Square“ anksti leido suprasti, kad FF8 pakeis serialo scenarijų, nes bus tiesioginis romanas su fantazijos elementais, o ne atvirkščiai. Jie laikėsi savo žodžio ir, nors nuomonės apie žaidimo romantikos siužeto kokybę labai skiriasi, negalima paneigti, kad Squall ir Rinoa yra viso to pagrindas. Ahem.

Nors tai nėra kokios nors konkrečios scenos atvaizdas (jie pradeda gana stipriai apsikabinti, kai Squall nusikrato tą colio storio paauglių nerimo sluoksnį), ji ypač atitinka dvi scenas: poros. pirmoji tikroji intymumo akimirka , ir seka, kurioje Squall nusprendžia išgelbėti Rinoą užuot atlikęs savo karinę pareigą sušaldyti ją amžinai.

Final Fantasy 9

FF9 buvo reklamuojamas šūkiu „The Crystal Comes Back“ – tai mirktelėjimas gerbėjams, kurie brangino tuos laikus, kai „Final Fantasy“ reiškė ieškoti mistinės naftos ir internatinės mokyklos, kuriose mokoma „Magic 101“. Pirmuosiuose šešiuose žaidimuose aukštoji fantazija buvo kasdienybė. , o užburti kristalai vaidino svarbų vaidmenį kiekvienoje jų istorijoje kaip pasaulį gelbstintys prietaisai arba MacGuffins, kuriuos piktadariai galėjo panaudoti visiškai priešingai.

FF9 – paskutinis PlayStation eros ir meilės laiškas amžiui, kurį ji paliko – visas gyvenimas kyla iš kristalų. Visas Gaia planetos ir jos gyventojų gyvavimo ciklas sukasi apie kristalų sveikatą, iš kurių gimsta žmonės, o jiems mirus jų prisiminimai ir esmė grįžta į kristalą, atgaivindami jį dar vienai dvasių partijai. Problema ta, kad kito pasaulių kristalas nyksta, o tos planetos žmonės rado būdą, kaip perkelti jo blėstančių kristalų sielas į Gajas. Pamatykite didžiulį mūšį dėl kristalų ir paskutinės senosios sielos „Final Fantasy“ kelionę.

Final Fantasy 10

Neleiskite, kad keista apranga ir paaugliai, besilinksminantys ežeruose, jūsų apgautų: FF10 kalba apie sunkius dalykus apie praradimo pobūdį, tragediją, religines dogmas ir visa tai, kas sujungiama į puošnų logotipą. Jis atkuria vaizdą iš vieno iš žaidimo žinomiausios scenos , kur pagrindinė veikėja Yuna atlieka ceremoniją, kuria tragiškai mirusių sielų grupę nukreipia į pomirtinį pasaulį, vykdydama savo šaukimo pareigas.

Nors tai atrodo velniškai padoru iš jos, galiausiai tampa aišku, kad mokymai, kurių Yuna laikosi kaip šauklė, yra su siaubingai dideliu bagažu, o religija, kuriai ji paskyrė savo gyvenimą, gali būti labiau susijusi su žmonių žudymu, o ne su gelbėjimu. juos. Ilgainiui ritualai, tokie kaip šaukimas, praranda prasmę, o logotipas užfiksuoja tą kovą, uždėdamas gražų veidą tamsioms paslaptims už kelių skeptiškų klausimų.

Final Fantasy 10-2

Tai nėra per daug protiškai reiklus: tai trys pagrindiniai žaidimo veikėjai Yuna, Rikku ir Paine mūšio viduryje ir (arba) stilizuota jų versija. Čarlio angelų poza . Jame išryškinamos visos moterys, nesikeičianti trijų žmonių mūšio komanda ir seksualesnis pranašumas, palyginti su savo pirmtaku, triguba grėsmė, kurią neseniai susijungusi „Square-Enix“ norėjo iškelti pirmąją vietą pačiam pirmajam serialo tęsiniui. . Eik dideli arba eik namo.

Nors šis logotipas pats efektyviai atlieka darbą, jis dedamas kartu su FF10 logotipu (ką Square padarė su HD Remaster kolekcija ) daro jį daug įdomesnį palyginus. FF10-2 turėjo nukrypti nuo epinio, bet tragiško FF10 siužeto, suteikiant Spiros pasauliui lengvesnio jausmo; Šio logotipo aštrių kraštų ir kinetinės energijos kontrastas su FF10 sklandžia išvaizda daro skirtumą dar akivaizdesnį. Ar Square tikėjosi pertvarkymo, ar jie tiesiog tikėjosi, kad sujungsime viršelius? Prisipažinsiu, kad padariau pastarąjį.

Final Fantasy 11

Didelė karių kolekcija, atstovaujanti šimtams tikro gyvenimo žmonės galite žaisti FF11 MMO pasaulyje. Pirmą kartą seriale „Square“ tikrai norėjo parodyti bendrumo kampą, tuo pačiu užtikrindama, kad tu, mielas žaidėju, esi tikras herojus šios istorijos.

Penki priekiniai minios veikėjai reprezentuoja tą, kuris tuo metu paima dėžę, kartu su būriu artimiausių draugų, su kuriais žaisti (žinoma, šiek tiek toliau). Be to, šios penkios atlieka dvigubą pareigą kaip kiekvienos iš penkių žaidžiamų žaidimo rasių (Hume, Tarutaru, Galka, Mithra ir Elvaan) nariai, parodydami įvairias galimas tinkinimo parinktis. Iš esmės šis logotipas kuo ilgiau ir garsiai trenkia MMO gongu ir tikisi, kad fone esančios kareivių minios pakaks įveikti WoW pajėgas.

Final Fantasy 12

Amano labai pasitiki, perleisdamas nepatogų vertikalų logotipą Square rinkodaros komandai, tačiau vyras žino, ką daro: vien dydis ir forma tiksliai perteikia teisėjo Gabrantho buvimą. Nors jis gali būti ne serialo žvaigždė ar didelis blogis, istorijoje jis išlieka pastovus (nuo įvykių, kurie žlugdė Karalystę, vadovavimo kaltinimui Ashe ir Bascho pastangomis grąžinti Dalmaskai savivaldą). ir reprezentuoja įspūdingą Arkadijos imperijos, kuriai jis tarnauja, galią.

Žinoma, Gabrantas nėra blogas, o tai sutampa su pačios istorijos pobūdžiu. Žinoma, yra didelių blogų imperialistų ir jų stebuklingų rėmėjų, kuriuos reikia nugalėti, tačiau daugelis žmonių iš „antros pusės“ pasirodo ne per pusę blogi, o patys herojai neturi nepriekaištingų rekordų. Mažiau moralinis pasakojimas nei ankstesnės „Final Fantasies“, FF12 yra apie politiką ir dažnai dviprasmiškas figūras iš visų pusių. Kas geriau galėtų tai atstovauti, nei prieštaringas ir nesuprastas Gabrantas?

Final Fantasy 12: Revenant Wings

Du vertikalūs logotipai! Tik DS tęsinys, „Revenant Wings“ pasiekia dangų su šiuo pusmėnulio formos dirižablio „Galbana“ atvaizdu, kurį Vaanas ir Penelo naudoja tyrinėdami plaukiojantį Lemūrų žemyną. Šimtmečius slėpta nuo viso pasaulio, Ivalice dangaus piratų tautą laikė legendiniu lobiu, todėl tai yra pagrindinis šių paauglių tyrinėtojų tikslas. Be to, čia gyvena sparnuota humanoidų rasė, vadinama aegylu, kuri logotipe taip pat tarsi pavaizduota, jei pakreipiate akis ir prisimerkiate. Matai, čia yra galva!

Žinoma, tai ne visos lūšnos ir piratų grobis: Galbaną ir Lemūrus seniai sukūrė dievas Feolthanosas, išmetęs užtvarą aplink Lemūrą, kad jo žmonės būtų saugūs ir nuošalūs. Tačiau barjeras nugriaunamas per FF12 įvykius, o naujai įgyta laisve Feolthanosas planuoja sunaikinti pasaulį. Žinoma, jis daro.

Final Fantasy 13

Norint įdėti žaidimo pabaigą tiesiai ant viršelio, reikia daug nervų, ir tai Square padarė su FF13. Tu tikrai nepastebi, kol pats nepamatai pabaigos, todėl tai neturi per daug reikšmės. Galbūt gana anksti galėsite išsiaiškinti, ką reiškia jo centre esanti sfera: tai yra Cocoon, tuščiaviduris mėnulis, iš kurio kilę dauguma žaidimo veikėjų. Apačioje logotipas virsta pakabuku, kurį nešioja Serah, Žaibo sesuo ir Snow sužadėtinis, kuris veikia kaip emocinis centras aktoriams ir verčia juos tęsti kelionę.

Tuo tarpu visas viršuje esančias smulkmenas reikia išnagrinėti, kad suprastumėte. Po to, kai mūsų herojai laimi kulminacinę kovą su savo žudiku dievu, Cocoon pradeda slysti iš dangaus, pasmerkdamas milijonus viduje. Nenorėdami leisti jam kristi, herojai Iltis ir Vanilė susilieja į žvėrį, vadinamą Ragnaroku, ir sustabdo mėnulio nusileidimą įspūdingu ledo ir pirotechnikos deriniu. Tada jie pritvirtina jį iš krištolinio bokšto ir sustingsta viduje, kaip pavaizduota logotipe. Jie lieka ten, kad laikytų Cocoon amžinai. Ar bent jau iki

Final Fantasy 13-2

Panašiai kaip jo dėžutės menas FF13-2 logotipe nėra jokių pagrindinių veikėjų Serah ir Noel. Tačiau vienas iš pagrindinių konfliktų ir svarbiausių temų iškeliamas į priekį ir centre, todėl manau, kad tai taip pat gerai. Už pavadinimo yra Kajus Baladė, piktadarys, norintis sunaikinti patį laiką, ir Žaibas, deivės Etro herojus, kuriam pavesta sustabdyti Kajų ir apsaugoti laiko juostą. Abi yra gražiai užkoduotos spalvomis, o tamsus Caius atspalvis kontrastuoja su žaibo ryškumu.

Nors tai gali atrodyti kaip rinkodaros triukas, norint ant viršelio pateikti kitą žaibo versiją, iš tikrųjų tai puikiai simbolizuoja gilesnį konfliktą, skatinantį FF13-2 veiksmus. Noelis ir Serah gali būti žaidėjų personažai, bet jie iš tikrųjų yra tik Žaibo agentai žemėje, panaikinantys Kajaus pastangas sutrikdyti laiko tėkmę, kol jis ir Žaibas kovoja kito pasaulio lėktuve. Žaidėjai gali praleisti 95% žaidimo visiškai akli prieš šį konfliktą, tačiau viskas, kas susiję su žaidimu, veda į jį, o šis logotipas viską puikiai apibendrina.

Žaibas sugrįžta: Final Fantasy 13

Tai gana paprasta, tiek vizualiai, tiek simboliškai, tačiau esmė suprantama labai efektyviai. Žaibas sugrįžta, kaip ir galima tikėtis, žaidimas, kuriame daug dėmesio skiriama Žaibui, jos atpirkimo paieškoms ir paskutinėms pastangoms išgelbėti seserį ir išlaisvinti mirštančio pasaulio sielas.

Atsižvelgiant į šį labai į personažą orientuotą dėmesį, „Žaibo sugrįžimo“ logotipas yra skirtas tituliniam herojui: virš pavadinimo esanti emblema atitinka karoliai, kuriuos Žaibas nešioja per visą savo kelionę, ir pro jį sklinda elektros kibirkštys. Gaukite tai ? Be to, tai taip pat atrodo kaip abstrakti kristalo versija, kuri gali simbolizuoti kristalo sąstingį, kurį žaidimo pradžioje pažadina žaibas. Galbūt tas šiek tiek elektros viduje turi būti paskutinės vilties liekanos, sugrąžinusios ją į šį pasaulį, pabandyti jį dar kartą išsaugoti. Manau, kad žaibas trenkia du kartus. Pamatysiu save.

Final Fantasy 14

Dabar čia įdomus: kiek mūšyje dalyvaujančių herojų skaičiuojate šiame meno kūrinyje? Atsakymas, žinoma, yra 14 metų, gražus mažas a-ha pridėta prie šiaip pažįstamos sąvokos. FF14 turėjo būti kitas didelis serialo MMO, kaip ir FF11 tikrai parodyti savo amžių ir, kaip ir FF11, FF14 logotipas priklauso nuo minios, kad perteiktų savo žinią. Tai daug labiau stilizuota ir vizualiai įdomesnė (taip atsitiks, kai iš dėžutės tiesiai į jus atskris kardas), tačiau koncepcija vis tiek skirta parodyti didžiulę bendruomenę, su kuria galėsite žaisti kartu.

Na, bet teoriškai - FFXIV nesėkmė yra legendinis, o paleidimas toks blogas, kad beveik užmušė žaidimą. Laimei, „Square“ išliko madingas dėl visos situacijos, išgyveno savo nesėkmes ir pasirodė a žymiai geresnis žaidimas po trejų metų Atgimusi karalystė . Reborn „naujas“ logotipas puikiai atspindi tuos pokyčius: tai vis dar tas pats meno kūrinys, bet perdažytas ir švytintis nauja gyvybe, ir tai atrodo kaip tikras atgimimas.

Final Fantasy 14: Heavensward

Argi ne protinga – „Heavensward“ logotipas viename paveikslėlyje sugeba užfiksuoti tiek pagrindinius istorijos ritmus, tiek didžiausią naują žaidimo mechaniką. Konkrečiai, drakonas ant viršelio ir mažyčiai kareiviai, dedantys narsų pastangas, primena Drakono dainų karą – konfliktą tarp žmonių ir drakonų, dėl kurių susidaro Heavensward siužetas. Plūduriuojanti sala fone vaizduoja naujas sritis, įskaitant plūduriuojančią debesų jūrą ir kaimyninę Išgardo tautą, kurioje yra žaidimo kampanijos centras.

Ir, žinoma, ką geriau prisiminti sparnai, nei sklandyti tarp debesų, o tai yra vienas didžiausių „Heavenward“ naujų FF14 priedų: skraidantys stovai. Nesvarbu, ar tai būtų drakonas, dirižablis ar žaviai apkūnus šokoladas, kuriuo keliatės į dangų, jis atveria FF14 pasaulį ir apibrėžia plėtrą. Tiesą sakant, būtų nusikaltimas, jei jie nesuteiktų jokių veiksmų kažkur .

Final Fantasy 15

Ir tai atveda mus į FF15, dešimt ilgų kūrimo metų ir pagaliau kitais metais papuoš mūsų pasaulį (bet kokiu atveju pašalinimo procesu). Tai reiškia, kad dar per anksti iš tikrųjų žinoti, ką logotipas turėtų pavaizduoti, bet kas negerai, jei mažai teorijų?

Ją sudaro mieganti moteris, o už jos, atrodo, teka saulė, o kairėje ją supa į gyvatę panašūs padarai. Matyt, ji a didžioji savotiška deivė FF15 mitologijoje, kuris guli darbe. Tai lygiagrečiai su būtybe, minima FF15 Duscae demonstracijoje, kuri buvo amžių miegas . Pagrindiniai veikėjai ketina jį aplankyti, tad ar jie galėtų būti misija pažadinti ir šią paslaptingąją deivę? Ar jų fone teka saulė? O jei rimtai, kas ten su gyvatėmis? Padėk man čia, Tabata.